Donald Judd berühmte Zitate

Der tatsächliche Raum ist von Natur aus kraftvoller und spezifischer als Farbe auf einer ebenen Fläche,

Design muss funktionieren. Kunst tut es nicht.

Die meisten Kunstwerke sind zerbrechlich und einige sollten platziert und niemals weggebracht werden.

Und das war Newman nicht, und doch ist Pollock für mich genauso radikal und anders als der Expressionismus wie Newman.

Die Haltung und Kapazität der Fabrik, der alte Metalltisch und die neuen Ideen der Holzmöbel schlugen schnell und natürlich die Möglichkeit von Metallmöbeln vor.

Pollock sieht schon jetzt ungewöhnlich und radikal aus.

Nun, in jeder Kunst gibt es viele technische Dinge, die man mögen kann.

Farbe, um fortzufahren, musste im Raum auftreten.

Nun, es gibt eine Moral darin, dass Sie wollen, dass Ihre Arbeit gut ist, nehme ich an.

Aber ich denke, das ist eine besondere Art von Erfahrung, die eine gewisse Unmittelbarkeit zwischen Ihnen und der Leinwand, Ihnen und der besonderen Art von Erfahrung dieses bestimmten Moments beinhaltet.

Das ältere Gemälde - nun, es hat auf einmal eine Wirkung, nehme ich an, aber es ist von geringerer Intensität als viele amerikanische Arbeiten der letzten zehn oder fünfzehn Jahre.

In Bezug auf das Bestehende ist alles gleich.

Und dann sind wir nach New Jersey gezogen und ich bin in die Art Students League gegangen.

Ich achte sehr darauf, wie Dinge gemacht werden und die ganze Aktivität, etwas zu bauen, ist interessant.

Ich denke, dass der größte Teil der Kunst jetzt mit der Leugnung jeglicher absoluten Moral oder allgemeiner Moral zu tun hat.

Es braucht viel Zeit und Gedanken, um die Arbeit sorgfältig zu installieren. Dies sollte nicht immer weggeworfen werden. Die meisten Kunstwerke sind zerbrechlich und einige sollten platziert und nie wieder bewegt werden. Irgendwo muss ein Teil der zeitgenössischen Kunst als Beispiel dafür existieren, was die Kunst und ihr Kontext sein sollten. Irgendwo, so wie das Platin-Iridium-Messgerät das Maßband garantiert, muss ein strenges Maß für die Kunst dieser Zeit und dieses Ortes existieren.

Jedes Kombinieren, Mischen, Hinzufügen, Verdünnen, Ausnutzen, Vulgarisieren oder Popularisieren abstrakter Kunst beraubt die Kunst ihres Wesens und verdirbt das künstlerische Bewusstsein des Künstlers. Kunst ist frei, aber es ist kein frei für alle.

Im Sommer gibt es zwölf Pappeln rund um den Pool, die im Winter zu einem erhöhten Dickicht werden. Es gibt auch einen Innenhof mit einem kleinen Garten mit Pflanzen, die das ganze Jahr über grün bleiben. Der Winter ist trostlos. Dieser Ort ist in erster Linie für die Installation von Kunst, notwendigerweise für jede eigene Architektur, die in eine bestehende Situation einbezogen werden kann, für die Arbeit und insgesamt für meine Vorstellung von Wohnen.

Kunst und Architektur - alle Künste - müssen nicht isoliert existieren,

Youâ € ™ re loszuwerden, die Dinge, die Menschen zu denken, waren wesentlich für die Kunst verwendet. Aber diese Reduzierung ist nur nebensächlich. Ich lehne die ganze Reduktionsidee â € ab / wenn meine Arbeit reduktionistisch ist, dann weil sie nicht die Elemente enthält, von denen die Leute dachten, dass sie da sein sollten. Aber es hat andere Elemente, die ich mag.

Wenn ein Stuhl oder ein Gebäude nicht funktionsfähig ist †/ es ist lächerlich.

Es braucht viel Zeit und Gedanken, um die Arbeit sorgfältig zu installieren. Dies sollte nicht immer weggeworfen werden. Die meisten Kunstwerke sind zerbrechlich und einige sollten platziert und nie wieder bewegt werden.

Die Kunst und Architektur der Vergangenheit, die wir kennen, ist das, was bleibt. Das Beste ist das, was dort bleibt, wo es gemalt, platziert oder gebaut wurde. Â Der größte Teil der Kunst der Vergangenheit, die bewegt werden konnte, wurde von Eroberern erobert. Fast alle neuere Kunst wird erobert, sobald sie hergestellt wurde, da sie zuerst zum Verkauf angeboten und nach dem Verkauf in den Alien-Museen als fremd ausgestellt wird. Die Öffentlichkeit hat keine andere Vorstellung von Kunst, als dass sie etwas Tragbares ist, das gekauft werden kann. Es gibt keine konstruktive Anstrengung; es gibt keine kooperative Anstrengung. Diese Situation ist primitiv in Bezug auf einige frühere und bessere Zeiten.

Es ist nicht notwendig, dass ein Werk viele Dinge zu betrachten, zu vergleichen, einzeln zu analysieren, zu betrachten hat. Das Ding als Ganzes, seine Qualität als Ganzes, ist das Interessante. Die wichtigsten Dinge sind allein und sind intensiver, klarer und kraftvoller.

Irgendwo muss ein Teil der zeitgenössischen Kunst als Beispiel dafür existieren, was die Kunst und ihr Kontext sein sollten.