George Steiner berühmte Zitate

wenn eine Sprache stirbt, stirbt mit ihr eine Art, die Welt zu verstehen, eine Art, die Welt zu betrachten.

Frauen begannen ihre innere Emanzipation mit ihrem Zugang zur Literatur, mit dem Zugang zur Welt durch Bücher; ein Zugang, den sie sozial oder politisch oder natürlich wirtschaftlich in der Welt insgesamt nicht haben konnten.

Er ist kein wahrer Leser, der nicht die vorwurfsvolle Faszination der großen Regale ungelesener Bücher, der nächtlichen Bibliotheken, deren Fabulierer Borges ist, erlebt hat. Er ist kein Leser, der nicht in seinem inneren Ohr den Ruf der Hunderttausenden, der Millionen von Bänden gehört hat, die in den Stapeln der British Library stehen und darum bitten, gelesen zu werden. Denn in jedem Buch steckt ein Glücksspiel gegen das Vergessen, eine Wette gegen das Schweigen, die nur gewonnen werden kann, wenn das Buch wieder geöffnet wird (aber im Gegensatz zum Menschen kann das Buch Jahrhunderte auf die Gefahr der Auferstehung warten.)

die Berufung des Lehrers. Es gibt kein privilegierteres Handwerk. In einem anderen Menschen Kräfte zu wecken, Träume, die über die eigenen hinausgehen; in anderen eine Liebe für das zu wecken, was man liebt; aus der inneren Gegenwart des Menschen seine Zukunft zu machen; Das ist ein dreifaches Abenteuer wie kein anderes.

Sprache kann nur mit einem speziellen, eingeschränkten Realitätssegment sinnvoll umgehen. Der Rest, und es ist vermutlich der viel größere Teil, ist Schweigen.

Bücher - das beste Gegenmittel gegen das Sumpfgas der Langeweile und Leere

Der wichtigste Tribut, den ein Mensch einem Gedicht oder einer Prosa, die er oder sie wirklich liebt, zollen kann, ist, es auswendig zu lernen. Nicht mit dem Verstand, mit dem Herzen; Der Ausdruck ist entscheidend.

Worte, die mit Lügen oder Gräueltaten gesättigt sind, nehmen das Leben nicht leicht wieder auf.

Wir wissen, dass ein Mann abends Goethe oder Rilke lesen, Bach und Schubert spielen und morgens zu seiner Tagesarbeit in Auschwitz gehen kann.

Jede Sprache ist eine Welt. Ohne Übersetzung würden wir Pfarreien bewohnen, die an Stille grenzen.

Bücher haben es nicht eilig. Ein Schöpfungsakt hat es nicht eilig; er liest uns, er privilegiert uns unendlich.

Nichts ist symptomatischer für die Entnervung, für die Dekompression der westlichen Vorstellungskraft als unsere Unfähigkeit, auf die Mondlandungen zu reagieren. Kein einziges großes Gedicht, Bild, keine einzige Metapher ist von dieser atemberaubenden Tat, von Prometheus 'Rettung des Ikarus oder von Phaeton im Flug zu den Sternen gekommen.

Es dauerte 10 Monate, bis ich lernte, eine Schnur zu binden; Ich muss vor Wut und Frustration geheult haben. Aber eines Tages konnte ich meine Schnürsenkel binden. Das kann dir niemand nehmen. Ich misstraue zutiefst der Pädagogik der Leichtigkeit.

Ich finde so viel Schrift farblos, klein in ihren Mitteln, nicht bereit, stilistische Risiken einzugehen. Oft geht es schief; Ich bin nicht derjenige, der urteilt. Manchmal, hoffe ich, geht es richtig.

Ich glaube, dass ein Kunstwerk, wie Metaphern in der Sprache, die ernsthaftesten, schwierigsten Fragen auf eine Weise stellen kann, die die Leser wirklich für sich selbst beantworten lässt; dass das Kunstwerk weit mehr als ein Essay oder ein Traktat den Leser einbezieht, ihn direkt herausfordert und in die Auseinandersetzung einbringt.

Verstehen heißt entziffern. Bedeutung zu hören bedeutet zu übersetzen.

Für viele Schriftsteller und Denker, wenn auch nicht für alle, ist ein anderer Text die nackteste und aufgeladenste Lebenskraft oder kann es sein ... Der Begriff der Anspielung oder Analogie ist völlig unzureichend. Für Dante sind diese anderen Texte der organische Kontext der Identität. Sie sind so direkt über das Leben, wie das Leben über sie ist.

Funktionen von technischen Informationen, historischen Aufzeichnungen und analytischen Argumenten, die für Dantes Verwendung von Versen integraler und offensichtlicher Bestandteil sind, sind heute fast vollständig Teil des Prosaischen.

Es gäbe keine Geschichte, wie wir sie kennen, keine Religion, keine Metaphysik oder Ästhetik, wie wir sie gelebt haben, ohne einen anfänglichen Akt des Vertrauens, des Vertrauens, grundlegender, axiomatischer als jeder â € œsoziale Vertrag” oder Bund mit dem Postulat des Göttlichen. Diese Wiederherstellung des Vertrauens, dieser Eintritt des Menschen in die Stadt des Menschen, ist der zwischen Wort und Welt.

Die Rede des Dichters kann mit der Spur eines geladenen Teilchens durch eine Wolkenkammer verglichen werden. Ein energiegeladenes Feld von Assoziation und Konnotation, von Obertönen und Untertönen, von Rebus und Homophon umgibt seine Bewegung und bricht im Kontext der Kollision davon ab .. in der westlichen Poesie ist so viel von der aufgeladenen Substanz frühere Poesie.

Mein Schreiben von Belletristik fällt unter eine sehr allgemeine Überschrift jener Lehrer, Kritiker und Gelehrten, die sich ein- oder zweimal in ihrem Leben selbst ausprobieren möchten.

Jeder meiner Gegner, jeder meiner Kritiker wird Ihnen sagen, dass ich ein viel zu dünner Generalist bin in einer Zeit, in der dies nicht mehr gemacht wird, in der verantwortungsbewusstes Wissen Fachwissen ist.

Tut mir leid, ich bin absolut davon überzeugt, dass es im Moment keine realistische Aussicht auf sehr viel Hoffnung in menschlichen Angelegenheiten gibt.

Ich habe Studenten, die jetzt Lehrstühle auf fünf Kontinenten haben. Sie laden mich zu ihren Einweihungen ein. Eine enorme Belohnung.

Mein Vater liebte Poesie und Musik. Aber tief in sich selbst dachte er, Lehren sei das Beste, was ein Mensch tun könne.

Angesichts meines Alters bin ich wahrscheinlich ziemlich am Ende meiner Karriere als Schriftsteller, Gelehrter, Lehrer. Und ich wollte über Dinge sprechen, die ich nicht tun kann.

Ich habe allen Grund zu der Annahme, dass ein einzelner Mann oder eine einzelne Frau, die mehrere Sprachen fließend sprechen, verführt, besitzt, sich je nach Gebrauch der jeweiligen Sprache unterschiedlich erinnert.

Zentral für alles, was ich bin und glaube und geschrieben habe, ist mein Erstaunen, so naiv es den Menschen erscheint, dass man die menschliche Sprache sowohl zum Segnen, Lieben, Aufbauen, Vergeben als auch zum Foltern, Hassen, Zerstören und Vernichten verwenden kann.

Wer Kafkas Verwandlung gelesen hat und unbeirrt in seinen Spiegel schauen kann, mag zwar technisch in der Lage sein, Druck zu lesen, ist aber Analphabet im einzig wichtigen Sinne.

Europäer zu sein bedeutet, zu versuchen, die gegensätzlichen Aussagen und Praktiken der Stadt des Sokrates und der Stadt Jesajas moralisch, intellektuell und existenziell zu verhandeln.

Die Vorstellung, an ferne Orte zu reisen, um fremde Völker und Kulturen zu studieren, ist einzigartig für den westlichen Menschen; es entspringt dem räuberischen Genie der Griechen; Keine primitiven Völker sind jemals gekommen, um uns zu studieren. Dies ist einerseits ein uneigennütziger, intellektuell inspirierter Impuls. Es ist eine unserer Herrlichkeiten. Aber es ist andererseits ein wesentlicher Bestandteil der Ausbeutung. [] Die westliche Obsession mit der Untersuchung, mit der Analyse, mit der Klassifizierung aller lebenden Formen ist selbst eine Art der Unterwerfung, der psychologischen und technischen Beherrschung.

Der gewöhnliche Mensch wirft einen Schatten auf eine Weise, die wir nicht ganz verstehen. Der Mann des Genies wirft Licht.

Es stimmt etwas schrecklich nicht mit einer Kultur, die von Lärm und Geselligkeit berauscht ist.

Die Sprache ist das Hauptinstrument der Weigerung des Menschen, die Welt so zu akzeptieren, wie sie ist.

Der Buchstabe tötet den Geist. Der geschriebene Text ist stumm angesichts der antwortenden Herausforderung. Es lässt kein Wachstum und keine Korrektur nach innen zu. Text untergräbt die absolut lebenswichtige Rolle der Erinnerung.

Gespräche können in keinem strengen Sinne verifiziert oder gefälscht werden. Dies ist ein offenes Geheimnis, das Hermeneutik und Ästhetik von Aristoteles bis Croce zu bannen oder vor sich selbst und ihren Kunden zu verbergen versucht haben. Dieses ontologische, das heißt sowohl ursprüngliche als auch wesentliche Axiom (oder Plattitüde) der unausrottbaren Unentscheidbarkeit muss dennoch genau argumentiert werden.

Zunehmend unfähig, sich einen relevanten Mythenkörper zu schaffen, wird die moderne Vorstellungskraft die Schatzkammer des Klassikers plündern.

Die überwiegende Mehrheit der menschlichen Biografien ist ein grauer Übergang zwischen häuslichem Krampf und Vergessenheit.

Das Zeitalter des Buches ist fast vorbei.

Für viele Männer... das Miasma des Friedens scheint erstickender zu sein als die belebende Luft des Krieges.

Das Flüstern geteilter Ekstase ist chorisch.

Die neue Klangsphäre ist global. Es kräuselt sich mit großer Geschwindigkeit über Sprachen, Ideologien, Grenzen und Rassen hinweg. Die Wirtschaftlichkeit dieses musikalischen Esperantos ist atemberaubend. Rock und Pop bilden konzentrische Welten aus Mode, Ambiente und Lebensstil. Populäre Musik hat Soziologien der privaten und öffentlichen Art, der Gruppensolidarität mit sich gebracht. Die Politik von Eden wird laut.

Es ist nicht die buchstäbliche Vergangenheit, die uns regiert, außer möglicherweise im biologischen Sinne. Es sind Bilder der Vergangenheit.... Jede neue historische Epoche spiegelt sich im Bild und in der aktiven Mythologie ihrer Vergangenheit oder einer Vergangenheit, die anderen Kulturen entlehnt ist. Es testet sein Identitätsgefühl, seinen Rückschritt oder seine neue Errungenschaft an dieser Vergangenheit.

Die Fähigkeit zum imaginativen Reflex, zum moralischen Risiko in jedem Menschen ist nicht unbegrenzt; im Gegenteil, es kann schnell von Fiktionen absorbiert werden, und so kann der Schrei im Gedicht lauter, dringender, realer klingen als der Schrei auf der Straße draußen. Der Tod im Roman bewegt uns vielleicht stärker als der Tod im Nebenzimmer. So kann es eine verdeckte, verräterische Verbindung zwischen der Kultivierung ästhetischer Reaktion und dem Potenzial persönlicher Unmenschlichkeit geben.

Wenn in der jüdischen Wahrnehmung die Sprache des Adamischen die der Liebe war, sind die Grammatiken des gefallenen Menschen die des Gesetzesbuches.

Literatur und Kunst sind auch Kritik in einem spezifischeren und praktischeren Sinne. Sie verkörpern eine expositorische Reflexion, ein Werturteil über das Erbe und den Kontext, zu dem sie gehören.

Ein Kind vom Zauber der Geschichte, vom Galopp des Gedichts, mündlich oder schriftlich, zu verhungern, ist eine Art lebendes Begräbnis. Es ist, ihn in Leere einzumauern.

Die Orestie, König Lear, Dostojewskis Die Teufel, nicht weniger als die Kunst von Giotto oder die Passionen von Bach, erforschen, dramatisieren die Beziehungen von Mann und Frau zur Existenz der Götter oder Gottes.

Der Kritiker lebt aus zweiter Hand. Er schreibt darüber. Das Gedicht, der Roman oder das Theaterstück muss ihm gegeben werden; Kritik existiert durch die Gnade des Genies anderer Männer.

Der private Leser oder Zuhörer kann zum Ausführenden von gefühltem Sinn werden, wenn er das Gedicht oder die musikalische Passage auswendig lernt. Auswendig lernen bedeutet, dem Text oder der Musik eine innewohnende Klarheit und Lebenskraft zu verleihen.