Andy Goldsworthy berühmte Zitate

Wir vergessen oft, dass WIR NATUR SIND. Die Natur ist nichts von uns Getrenntes. Also, wenn wir sagen, dass wir unsere Verbindung zur Natur verloren haben, weâ € ™ ve unsere Verbindung zu uns selbst verloren.

Zeit gibt Wachstum, sie gibt Kontinuität und sie gibt Veränderung. Und bei einigen Skulpturen verleiht ihnen die Zeit eine Patina.

Schnee provoziert Reaktionen, die bis in die Kindheit zurückreichen.

Wie bei all meinen Arbeiten, sei es ein Blatt auf einem Felsen oder Eis auf einem Felsen, versuche ich, unter die Oberfläche der Dinge zu gelangen. Die Bearbeitung der Oberfläche eines Steins ist ein Versuch, die innere Energie des Steins zu verstehen.

Auch im Winter hat ein isoliertes Schneefleck eine besondere Qualität.

Nicht berühren zu können ist manchmal genauso interessant wie berühren zu können.

Die Essenz des Zeichnens ist die Linie, die den Raum erkundet.

Der Unterschied zwischen einem Theater mit und ohne Publikum ist enorm. Es gibt eine spürbare, kritische Energie, die durch die Anwesenheit des Publikums erzeugt wird.

Meine Kunst ist ein Versuch, über die Oberflächenerscheinung hinauszugehen. Ich möchte Wachstum im Holz sehen, Zeit im Stein, Natur in einer Stadt, und ich meine nicht ihre Parks, sondern ein tieferes Verständnis dafür, dass eine Stadt auch Natur ist - der Boden, auf dem sie gebaut ist, der Stein, mit dem sie gemacht ist.

Der Winter schlägt eine Brücke zwischen einem Jahr und dem anderen und in diesem Fall einem Jahrhundert und dem nächsten.

Die zugrunde liegende Spannung vieler meiner Kunstwerke besteht darin, zu versuchen, die Oberflächenerscheinung von Dingen zu durchschauen. Zwangsläufig besteht eine Möglichkeit, unter die Oberfläche zu gelangen, darin, ein Loch, ein Fenster in das darunter Liegende einzuführen.

Ich will unter die Oberfläche gehen. Wenn ich mit einem Blatt, einem Stein, einem Stock arbeite, ist es nicht nur dieses Material an sich, es ist eine Öffnung in die Prozesse des Lebens in und um es herum. Wenn ich es verlasse, gehen diese Prozesse weiter.

Bewegung, Veränderung, Licht, Wachstum und Verfall sind das Lebenselixier der Natur, die Energien, die ich durch meine Arbeit zu erschließen versuche. Ich brauche den Schock der Berührung, den Widerstand von Ort, Material und Wetter, die Erde als meine Quelle. Die Natur befindet sich in einem Zustand des Wandels und dieser Wandel ist der Schlüssel zum Verständnis. Ich möchte, dass meine Kunst sensibel und aufmerksam auf Veränderungen von Material, Jahreszeit und Wetter reagiert. Jedes Werk wächst, bleibt, verfällt. Prozess und Zerfall sind implizit. Vergänglichkeit in meiner Arbeit spiegelt wider, was ich in der Natur finde.

Wenn ich mit Materialien arbeite, ist es nicht nur das Blatt oder der Stein, es sind die Prozesse, die dahinter stehen, die wichtig sind. Thatâ € ™ s, was Iâ € ™ m versucht zu verstehen, nicht ein einzelnes isoliertes Objekt, sondern die Natur als Ganzes.

Ideen müssen auf den Prüfstand gestellt werden. Deshalb machen wir Dinge, sonst wären sie nur Ideen. Zwischen einer Idee und ihrer Umsetzung besteht oft ein großer Unterschied. Ich hatte, was ich für großartige Ideen hielt, die einfach nicht funktionierten.

Schauen, Berühren, Material, Ort und Form sind untrennbar mit der resultierenden Arbeit verbunden. Es ist schwer zu sagen, wo das eine aufhört und das andere beginnt. Die Energie und der Raum um ein Material herum sind genauso wichtig wie die Energie und der Raum im Inneren. Das Wetter - Regen, Sonne, Schnee, Hagel, Nebel, Ruhe - ist der sichtbar gemachte Außenraum. Wenn ich einen Stein berühre, berühre und bearbeite ich den Raum um ihn herum. Es ist nicht unabhängig von seiner Umgebung, und die Art und Weise, wie es sitzt, erzählt, wie es dorthin gekommen ist.

Fotografie ist eine Möglichkeit, Distanz zwischen mich und die Arbeit zu bringen, was mir manchmal hilft, klarer zu sehen, was ich gemacht habe.

Steine werden von Zeit zu Zeit überprüft, um festzustellen, ob sie gespalten oder im schlimmsten Fall explodiert sind. Eine Explosion kann Trümmer in den Elementen hinterlassen, so dass das Brennen abgebrochen werden muss.

Gelegentlich bin ich Ende Mai oder Juni auf einen letzten Schneefleck auf einem Berggipfel gestoßen. Es hat etwas sehr Mächtiges, im Sommer Schnee zu finden.

Ich habe mit diesem Rot auf der ganzen Welt gearbeitet - in Japan, Kalifornien, Frankreich, Großbritannien, Australien - eine Ader, die sich um die Erde zieht. Es hat mich über den Fluss, die Energie und das Leben gelehrt, die einen Ort mit einem anderen verbinden.

Das Projekt aufzugeben war unglaublich stressig, nachdem ich den Prozess des Raumbaus, der Installation des Ofens, des Sammelns der Steine, des Sitzens mit dem Ofen Tag und Nacht bei der Temperatur und der Erfahrung der Fehler durchlaufen hatte.

Einige der Schneebälle haben eine Art tierische Energie. Nicht nur wegen der Materialien in ihnen, sondern auch wegen der Art und Weise, wie sie eingesperrt, gefangen erscheinen.

Feuer ist der Ursprung von stone.By ich bearbeite den Stein mit Hitze und bringe ihn zu seiner Quelle zurück.

Drei oder vier Steine in einem Schuss reagieren alle unterschiedlich. Ich versuche, ein Gleichgewicht zwischen denen zu finden, die noch nicht genug Fortschritte gemacht haben, und denen, die zu weit gehen werden.

Der Grund, warum der Stein rot ist, ist sein Eisengehalt, weshalb auch unser Blut rot ist.

Schönheit ist das, was die Dinge erhält, obwohl Schönheit von Schmerz und Angst getragen wird.

Bewegung, Veränderung, Licht, Wachstum und Verfall sind das Lebensblut der Natur, die Energien, die ich durch meine Arbeit zu erschließen versuche.

Die Zeit, die in blinden Höhlen eingeschlossen oder durch Tunnel verlängert ist, reagiert auf den Ruf der Unendlichkeit, die mit ihrem Versprechen der Freiheit neckt. außerhalb des Körpers ist die Zeit ein Zirkel in den Händen der Ewigkeit, aber innen ist sie ein Pendel, das am Herzen befestigt ist. das Herz nimmt sein Maß an der Verlängerung des Pendels, das die verbleibende Zeit misst. in ihrem eigenen Rhythmus breitet sich die Zeit hier und da wild aus und wird anderswo verkrüppelt. sein ungleich verteiltes Gewicht verletzt meinen Körper - so manifestieren sich die Besonderheiten meines Lebens.

Die Herstellung jedes Schneeballs dauert je nach Schneequalität zwischen drei und sechs Stunden. Nasser Schnee ist schnell zu verarbeiten, aber auch schnell aufzutauen, was zu einer angespannten Fahrt zum Kühlhaus führen kann.

Wenn man älter wird, merkt man, dass Kunst eine enorme Wirkung hat. Es ist manchmal beängstigend, an die Wirkung zu denken, die wir haben können.

Ich beschäftige mich mit den wichtigsten Dingen, die es gibt: Leben und Natur. Wenn das nicht funktioniert, wenn das mich nicht unterstützt, kann ich nicht zur Natur zurückkehren. Ich bin gleich da. Es gibt keinen Ort, an den ich gehen kann, und das macht mir Angst.

Ich verstehe die Materialien, mit denen ich arbeite... gibt mir ein tieferes Verständnis für meinen Platz. Und es hat mir geholfen, die Veränderungen zu verstehen, die mit mir geschehen, wenn ich älter werde.

Ich sehe meine Arbeit in Gartenprogrammen und Dekorationsprogrammen und Autowerbung plagiiert, und ich nehme an, ich muss akzeptieren, dass Kunst einfach so in die Kultur aufgenommen wird.

Kunst ist keine Karriere - es ist ein Leben.

Es ist die Kunst, die mich gelehrt hat zu denken und zu schreiben.

Meine Arbeit steht an erster Stelle, Gründe dafür folgen.

Ein Stein ist mit geologischen und historischen Erinnerungen verwurzelt.

Es ist beängstigend und nervig, einen Stein schmelzen zu sehen.

Die ausgehärtete Masse flüssiger Steine hatte viel stärkere Eigenschaften als die, die einfach gerissen waren. Die Haut blieb ein erkennbarer Teil des geschmolzenen Steins.

Ich bin kein Performer, aber gelegentlich arbeite ich bewusst in einem öffentlichen Kontext. Einige Skulpturen brauchen die Bewegung von Menschen um sie herum, um zu funktionieren.

Wenn ich ein Werk mache, bringe ich es oft an den Rand seines Zusammenbruchs, und das ist eine sehr schöne Balance.

Es gibt Gelegenheiten, bei denen ich Felsbrocken bewegt habe, aber ich zögere, insbesondere solche, die seit vielen Jahren an einem Ort verwurzelt sind.

Ich kann die Materialien, mit denen ich arbeite, nicht bearbeiten. Meine Aufgabe ist es, mit der Natur als Ganzes zu arbeiten. Ich finde die Natur als Ganzes beunruhigend. Die Natur kann hart sein â€" schwierig und brutal, aber auch schön. Sie könnten keine fünf Minuten von hier aus laufen, ohne auf etwas zu stoßen, das tot oder verwest ist.

Viele meiner Arbeiten sind wie Kartoffelpflücken; man muss in den Rhythmus kommen. Das ist etwas anderes als Geduld. Es ist nicht denken. Es arbeitet mit dem Rhythmus.

Die frühen Zündungen enthielten viele Steine.

Menschen hinterlassen Präsenz an einem Ort, auch wenn sie nicht mehr da sind.

Eine der Schönheiten der Kunst ist, dass sie das gesamte Leben eines Künstlers widerspiegelt. Was ich in den letzten 30 Jahren gelernt habe, beginnt wirklich zu informieren, was ich mache. Ich hoffe, dass dieser Prozess weitergeht, bis ich sterbe.

Meine Herangehensweise an die Fotografie ist einfach gehalten, fast Routine. Alle Arbeiten, gute und schlechte, werden dokumentiert. Ich benutze Standardfilm, ein Standardobjektiv und keine Filter. Jedes Werk wächst, verirrt sich, zerfällt - integrale Bestandteile eines Zyklus, den die Fotografie auf ihrer Höhe zeigt und den Moment markiert, in dem das Werk am lebendigsten ist. Ein Werk hat eine Intensität auf seinem Höhepunkt, die sich hoffentlich im Bild ausdrückt. Prozess und Zerfall sind implizit.

Für mich sind Schauen, Berühren, Material, Ort und Form untrennbar mit der resultierenden Arbeit verbunden. Es ist schwer zu sagen, wo das eine aufhört und das andere beginnt. Der Ort wird zu Fuß gefunden, die Richtung wird von Wetter und Jahreszeit bestimmt. Ich nutze die Gelegenheit, die sich mir jeden Tag bietet: Wenn es schneit, arbeite ich im Schnee, beim Laubfall sind es Blätter; Ein umgewehter Baum wird zur Quelle von Zweigen und Ästen.

Vergängliche Arbeiten, die draußen für und über einen Tag gemacht werden, bilden den Kern meiner Kunst und ihre Herstellung muss privat gehalten werden.