Louise Bourgeois berühmte Zitate

Man muss die Tatsache akzeptieren, dass andere donâ € ™ t sehen, was Sie tun.

Ich bin nicht was ich bin, ich bin was ich mit meinen Händen mache...

Ich habe ein Tagebuch geführt, solange ich mich erinnern kann, und Zeichnungen sind wirklich eine andere Art von Tagebuch.

Kunst ist Restaurierung: Die Idee ist, die Schäden, die im Leben zugefügt werden, zu reparieren, etwas Fragmentiertes - was Angst und Angst einem Menschen antun - zu etwas Ganzem zu machen.

Ein Kunstwerk muss nicht erklärt werden. Wenn Sie diesbezüglich kein Gefühl haben, kann ich es Ihnen nicht erklären. Wenn dich das nicht berührt, habe ich versagt.

Ein Künstler kann Dinge zeigen, vor denen andere Menschen Angst haben, sie auszudrücken.

Ich brauche nicht das Nachdenken der Philosophen, um mir zu sagen, was ich tue. Es wäre interessanter, mir mitzuteilen, warum ich es tue.

Es ist nicht so sehr, woher meine Motivation kommt, sondern vielmehr, wie es gelingt zu überleben.

Kunst ist eine Garantie für geistige Gesundheit.

Horizontalität ist ein Wunsch aufzugeben, zu schlafen. Vertikalität ist ein Fluchtversuch. Hängen und Schweben sind Zustände der Ambivalenz.

Kunst ist eine Möglichkeit, sich selbst zu erkennen...

Ich war in der Hölle und zurück, und lass mich dir sagen, es war wunderbar.

Manchmal ist es notwendig, eine Konfrontation zu machen - und das gefällt mir.

Ein Kunstwerk muss nicht erklärt werden,

Es ist ein großes Privileg, mit meinen Gefühlen durch Skulptur arbeiten zu können und ich nehme an, sie abzuarbeiten.

Kunst ist Manipulation ohne Intervention.

Ich hatte immer die Angst, getrennt und verlassen zu werden. Das Nähen ist mein Versuch, die Dinge zusammenzuhaltenâ und die Dinge zu einem Ganzen zu machen.

Überall in der modernen Welt gibt es Vernachlässigung, das Bedürfnis erkannt zu werden, das nicht befriedigt wird. Kunst ist eine Möglichkeit, sich selbst zu erkennen, weshalb sie immer modern sein wird.

Um ein Künstler zu sein, musst du in einer Welt der Stille existieren.

Kleidung ist . . . eine Übung im Gedächtnis. Es lässt mich die Vergangenheit erforschen: Wie habe ich mich gefühlt, als ich das getragen habe. Sie sind wie Wegweiser auf der Suche nach der Vergangenheit.

... geometrie wurde zu einem Symbol für menschliche Beziehungen, außer dass es besser war, weil in der Geometrie die Dinge nie schlecht werden. Wenn bestimmte Dinge passieren, wenn sich bestimmte Linien treffen, entsteht ein Winkel. Du kannst nicht versagen. Es wird nicht scheitern; es ist ewig. Ich fand in den Regeln der Mathematik einen Frieden und ein Vertrauen, das ich in Menschen nicht setzen konnte. Diese Sublimation war total und blieb total. So kann ich Schmerzen vermeiden, manipulieren oder verarbeiten.

Jahrhunderts, der Symbole verwendet, ist entfremdet, weil das Symbolsystem ein privates ist. Nachdem Sie sich mit den Symbolen befasst haben, sind Sie immer noch privat, Sie sind immer noch einsam, weil Sie nicht sicher sind, ob es jemand außer Ihnen selbst verstehen wird. Das Lösegeld für die Privatsphäre ist, dass Sie allein sind.

Ich schaue kein Fernsehen. Ich benutze keinen Computer, kein Fax oder Handy.

Ich habe mein ganzes Leben gezeichnet. Meine Eltern waren im Tapisserie-Restaurierungsgeschäft tätig, und als junges Mädchen zeichnete ich die fehlenden Teile des Wandteppichs ein, die neu gewebt werden mussten. Meine Fähigkeit zu zeichnen machte mich für meine Eltern unverzichtbar.

Moderne Kunst bedeutet, dass man immer wieder neue Wege finden muss, sich auszudrücken, die Probleme auszudrücken, dass es keine festen Wege gibt, keine festen Ansätze. Das ist eine schmerzhafte Situation, und in der modernen Kunst geht es um diese schmerzhafte Situation, keine absolut bestimmte Art zu haben, sich auszudrücken.

Meine Arbeit hat mit einer Verteidigung gegen Inbrunst zu tun. Die Leute sind immer in Eile. Um was zu tun? Nichts zu tun! Es gibt eine Art Inbrunst, die völlig bedeutungslos ist. Diese Zeichnung ist ein Aufruf zur Meditation.... Ich bin ein Schlafloser, also ist für mich der Zustand des Schlafens das Paradies. Es ist ein Paradies, das ich niemals erreichen kann. Aber ich versuche immer noch, die Schlaflosigkeit zu besiegen, und zu einem großen Teil habe ich es getan; es ist eroberbar. Meine Zeichnungen sind eine Art Schaukeln oder Streicheln und ein Versuch, Frieden zu finden. Friedlicher Rhythmus. Als würde man ein Baby in den Schlaf schaukeln.

Am Esstisch, als ich noch sehr klein war, hörte ich Leute streiten... Um dem Gezänk zu entkommen, fing ich an, das weiche Brot mit meinen Fingern zu modellieren. Mit dem Teig des französischen Brotes % u2013 war es manchmal noch warm % u2013 Ich würde kleine Figuren machen. Und ich würde sie auf dem Tisch aufstellen und das war wirklich meine erste Skulptur.

Kunst ist eine Garantie für geistige Gesundheit. Das ist das Wichtigste, was ich gesagt habe.

Ich arbeite wie eine Biene und habe das Gefühl, dass ich wenig erreiche.

Jeden Tag musst du deine Vergangenheit aufgeben oder akzeptieren und dann, wenn du sie nicht akzeptieren kannst, wirst du Bildhauer.

Skulptur ist für mich der Körper. Mein Körper ist meine Skulptur.

Mein Leben wurde durch Schlaflosigkeit reguliert.

Betrachten Sie es so - ein Totempfahl ist nur ein geschmückter Baum. Meine Arbeit ist ein Beichtstuhl.

Ich bin ein Suchender... Das war ich schon immer... und ich bin es immer noch... auf der Suche nach dem fehlenden Stück.

Francis Bacon gefällt mir am besten, weil Francis Bacon schreckliche Probleme hat, und er weiß, dass er sie nicht lösen wird, aber er weiß auch, dass er von Tag zu Tag fliehen und am Leben bleiben kann, und er tut das, weil seine Arbeit ihm einen Kick gibt.

Ein Kunstwerk braucht keine Erklärung. Die Arbeit muss für sich selbst sprechen. Das Werk mag vielen Interpretationen unterliegen, aber nur eine war im Kopf des Künstlers. Einige Künstler sagen, dass es eine Verantwortung des Künstlers ist, das Werk für die Öffentlichkeit lesbar zu machen, aber ich stimme dem nicht zu. Die einzige Verantwortung, dem Selbst gegenüber absolut ehrlich zu sein. Meine Arbeit stört die Menschen und niemand möchte gestört werden. Sie sind sich der Wirkung meiner Arbeit auf sie nicht ganz bewusst, aber sie wissen, dass es störend ist.

Als ich aufwuchs, benutzten alle Frauen in meinem Haus Nadeln. Ich hatte schon immer eine Faszination für die Nadel, die magische Kraft der Nadel. Die Nadel wird verwendet, um Schäden zu reparieren. Es ist ein Anspruch auf Vergebung. Es ist niemals aggressiv, es ist keine Nadel.

Alles, was ich tue, ist inspiriert von meinem frühen Lebenâ €, Bourgeoisâ € ™ schaute zu ihrer Mutter auf, die aus vielen Gründen die wichtigste Person in ihrem Leben war, â € Mamanâ € ™ symbolisiert ihre Mutter; â € œDie Freundin, weil meine beste Freundin meine Mutter war und sie überlegt, klug, geduldig, beruhigend, vernünftig, zierlich, subtil, unverzichtbar, ordentlich und so nützlich wie eine Spinne war.

Jeder sollte das Recht haben zu heiraten. Sich zu verpflichten, jemanden für immer zu lieben, ist eine schöne Sache.

Meine Mutter war Restauratorin, sie reparierte kaputte Sachen. Das mache ich nicht. Ich zerstöre Dinge. Ich kann nicht die gerade Linie gehen. Ich muss zerstören, wieder aufbauen, wieder zerstören. Mein Rhythmus ist nicht derselbe. Meine Mutter bewegte sich in einer geraden Linie: Ich gehe von einem Extrem zum anderen.

Einmal war ich von Angst geplagt, aber ich verdrängte die Angst, indem ich den Himmel studierte und feststellte, wann der Mond herauskommen würde und wo die Sonne am Morgen erscheinen würde.

Meine Kindheit hat nie ihren Zauber verloren, sie hat nie ihr Geheimnis verloren und sie hat nie ihr Drama verloren.

Es ist keine Qual, Künstler zu sein. Es ist ein Privileg.

Frauen mussten in der Kunstwelt wie Sklaven arbeiten, aber viele Männer kamen durch ihren Charme an die Spitze. Und es tat ihnen weh. Jung und hübsch zu sein, half einer Frau in der Kunstwelt nicht, weil die soziale Szene und die Kaufszene in den Händen von Frauen lagen â € “Frauen, die Geld hatten. Sie wollten männliche Künstler, die alleine kommen und ihre charmanten Gäste sein würden. Rothko könnte sehr charmant sein. Es war ein Gericht. Und die Künstlerpossenreißer kamen an den Hof, um zu unterhalten, zu bezaubern. Jetzt hat es sich geändert, jetzt sind die jüngeren Männer in â€" ältere Frauen und jüngere Männer.

Die Spinne ist eine Ode an meine Mutter. Sie war meine beste Freundin. Wie eine Spinne war meine Mutter Weberin. . . Wie Spinnen war meine Mutter sehr schlau. Spinnen sind freundliche Wesen, die Mücken fressen. Wir wissen, dass Mücken Krankheiten verbreiten und daher unerwünscht sind. Spinnen sind also hilfreich und beschützerisch, genau wie meine Mutter.

Meine Messer sind wie eine Zunge - ich liebe, ich liebe nicht, ich hasse. Wenn Sie donâ € ™ t mich lieben, bin ich bereit zu attackieren. Ich bin ein zweischneidiges Messer.

Ich komme aus einer Familie von Reparaturbetrieben. Die Spinne ist ein Reparateur. Wenn du in das Netz einer Spinne schlägst, wird sie nicht wütend. Sie webt und repariert es.

Ich fand in den Regeln der Mathematik einen Frieden und ein Vertrauen, das ich in Menschen nicht setzen konnte. Diese Sublimation war total und blieb total.

Die Farbe Blau - das ist meine Farbe - und die Farbe Blau bedeutet, dass Sie die Tristesse der alltäglichen Realität verlassen haben, um in eine Welt der Fantasie transportiert zu werden - keine Fantasiewelt, es ist keine Fantasiewelt - sondern eine Welt der Freiheit, in der Sie sagen können, was Ihnen gefällt und was Ihnen nicht gefällt. Dies wurde für immer durch die Farbe Blau ausgedrückt, die wirklich himmelblau ist.

Meine Arbeit stört die Menschen und niemand will gestört werden. Sie sind sich der Wirkung meiner Arbeit auf sie nicht ganz bewusst, aber sie wissen, dass es beunruhigend ist.