Edward Hopper berühmte Zitate

Mehr von mir kommt heraus, wenn ich improvisiere.

Wenn du es in Worten sagen könntest, gäbe es keinen Grund zu malen.

Keine noch so geschickte Erfindung kann das wesentliche Element der Vorstellungskraft ersetzen.

Große Kunst ist der äußere Ausdruck eines inneren Lebens im Künstler, und dieses innere Leben wird zu seiner persönlichen Vision der Welt führen.

So viele Leute sagen, Malen macht Spaß. Ich finde es überhaupt nicht lustig. Es ist harte Arbeit für mich.

Generell kann man sagen, dass die Kunst einer Nation am größten ist, wenn sie den Charakter ihres Volkes am besten widerspiegelt.

Was ich tun wollte, war Sonnenlicht auf die Seite eines Hauses zu malen.

Ich denke, es wird einen Versuch geben, die Überraschungen und Zufälle der Natur wieder zu erfassen und ihre Stimmungen intimer und einfühlsamer zu studieren, zusammen mit einem erneuten Staunen und einer erneuten Demut seitens derer, die noch zu diesen grundlegenden Reaktionen fähig sind.

Ich finde Leinöl und Bleiweiß die zufriedenstellendsten Medien.

Ich glaube, dass die großen Maler mit ihrem Intellekt als Meister versucht haben, dieses widerwillige Medium Farbe und Leinwand zu einer Aufzeichnung ihrer Emotionen zu zwingen.

Es ist eine Art Hochstimmung über das Sonnenlicht im oberen Teil eines Hauses.

Wenn ich keine Lust zum Malen habe, gehe ich eine Woche oder länger ins Kino. Ich gehe regelmäßig ins Kino!

In ihrem engsten Sinne, der modernen, scheint sich die Kunst nur mit den technischen Innovationen der Zeit zu beschäftigen.

Es ist sozusagen, direkt auf die Leinwand zu malen, ohne irgendwelche lustigen Geschäfte, und ich benutze zunächst fast reines Terpentin und füge im Laufe der Zeit Öl hinzu, bis das Medium zu reinem Öl wird. Ich benutze so wenig Öl wie möglich, und das ist meine Methode.

Ich habe versucht, meine Empfindungen in einer für mich sympathischsten und eindrucksvollsten Form darzustellen.

Nun, ich habe mich schon immer dafür interessiert, mich mit einem Zug einer Großstadt zu nähern, und ich kann die Empfindungen nicht genau beschreiben, aber sie sind ganz menschlich und haben vielleicht nichts mit Ästhetik zu tun.

Ich vertraue Winsor und Newton und male direkt darauf.

Die Tendenz in einigen der zeitgenössischen Kunstrichtungen, aber keineswegs in allen, scheint dieses Ideal zu leugnen und scheint mir zu einer rein dekorativen Auffassung von Malerei zu führen.

Mein Ziel in der Malerei war immer die möglichst genaue Transkription meines intimsten Eindrucks von der Natur.

Ich finde in der Arbeit immer das störende Eindringen von Elementen, die nicht Teil meiner interessiertesten Vision sind, und die unvermeidliche Auslöschung und Ersetzung dieser Vision durch die Arbeit selbst, während sie fortschreitet.

Wenn die technischen Innovationen der Impressionisten lediglich zu einer genaueren Darstellung der Natur führten, war es vielleicht nicht viel wert, ihre Ausdruckskraft zu erweitern.

Die Malerei wird sich vollständiger und weniger schräg mit den Phänomenen des Lebens und der Natur auseinandersetzen müssen, bevor sie wieder großartig werden kann.

Wenn ich die Energie hätte, hätte ich es im ganzen Landkreis gemacht.

Nun, ich habe eine sehr einfache Methode zu malen.

Schließlich sind wir keine Franzosen und können es niemals sein, und jeder Versuch, dies zu sein, bedeutet, unser Erbe zu leugnen und zu versuchen, uns einen Charakter aufzuzwingen, der nichts als eine Fassade an der Oberfläche sein kann.

Ich benutze einen Retuschierlack, der in Frankreich hergestellt wird, Libert, und das ist der ganze Lack, den ich benutze.

Für mich ist das Wichtigste das Gefühl weiterzumachen. Du weißt, wie schön Dinge sind, wenn du unterwegs bist.

Es ist (der Mangel an Kommunikation zwischen den Menschen in seinen Gemälden, Hrsg.) wahrscheinlich ein Spiegelbild meiner eigenen, wenn ich sagen darf, Einsamkeit. Ich weiß nicht. Es könnte die ganze menschliche Verfassung sein.

Die einzige Qualität, die in der Kunst Bestand hat, ist eine persönliche Vision der Welt. Methoden sind vergänglich: Persönlichkeit ist dauerhaft.

So viel von jeder Kunst ist Ausdruck des Unterbewusstseins, dass es mir so vorkommt, als würden die wichtigsten Eigenschaften unbewusst dorthin gelegt und vom bewussten Intellekt wenig von Bedeutung. Aber das sind Dinge, die der Psychologe entwirren muss.

Die Idee (für das Gemälde 'Zimmer in New York', 1932, Hrsg.) war mir schon lange im Kopf, bevor ich es malte. Es wurde durch Einblicke in beleuchtete Innenräume vorgeschlagen, die ich gesehen habe, als ich nachts durch die Straßen der Stadt ging, wahrscheinlich in der Nähe des Stadtteils, in dem ich wohne (Washington Square, New York, fh), obwohl es keine bestimmte Straße oder ein bestimmtes Haus ist, sondern wirklich eine Synthese vieler Eindrücke ist.

Jeder geht zu den Grands Boulevards (in Paris, Hrsg.) und ließ sich los... ... Stellen Sie sich diese nicht im Kostüm vor, sie sind zum größten Teil nicht... ...vielleicht ein Clown mit großer Nase oder zwei Mädchen mit nacktem Hals und kurzen Röcken... ...die Parade der Königinnen der Hallen (Märkte) ist auch eine der Veranstaltungen... ...Einige sind hübsch, sehen aber in ihren Seidenkleidern und Kronen unbeholfen aus, zumal die breite Sonne ihre Mängel zeigt - vielleicht einen zu dünnen Hals oder ein bemaltes Gesicht, das im Sonnenlicht schaurig weiß zeigt.

Methoden sind vergänglich: Persönlichkeit ist dauerhaft.

Eine der Schwächen vieler abstrakter Malerei ist der Versuch, die Erfindungen des Intellekts durch eine unberührte imaginative Konzeption zu ersetzen. Das Innenleben eines Menschen ist ein weites und vielfältiges Reich und beschäftigt sich nicht nur mit anregenden Arrangements von Farbe, Form und Design. Der Begriff 'Leben', wie er in der Kunst verwendet wird, ist nicht zu verachten, denn er bezieht sich auf seine gesamte Existenz, und die Aufgabe der Kunst besteht darin, darauf zu reagieren und es nicht zu meiden. Die Malerei wird sich vollständiger und weniger schräg mit den Phänomenen des Lebens und der Natur auseinandersetzen müssen, bevor sie wieder großartig sein kann.

Ja, Leinöl. Früher habe ich Mohnöl verwendet, aber ich habe gehört, dass Mohnöl auch zum Knacken von Pigmenten verwendet wird, also benutze ich es nicht mehr.

Ich schätze, ich bin nicht sehr menschlich. Alles, was ich wirklich tun möchte, ist Licht auf die Seite eines Hauses zu malen.

Die Frage nach dem Wert der Nationalität in der Kunst ist vielleicht unlösbar.

Der einzige wirkliche Einfluss, den ich jemals hatte, war ich selbst.

Ich denke, dass Zinkweiß eine Eigenschaft der Skalierung und Rissbildung hat.

Wenn das Bild später lackiert werden muss, erlaube ich einem Restaurator, dies zu tun, wenn eine Restaurierung erforderlich ist.