Jeffrey Deitch berühmte Zitate

Elizabeth Taylor ist eine der großen kulturellen Ikonen. Sie ist ein Teil unserer Geschichte und sollte gefeiert werden.†/ Diese Präsentation ist etwas ganz Besonderes für die Community, es gibt so viele Menschen, die diese Seite von Elizabeth Taylor verstehen wollen.

Ein Teil meiner Agenda war es, Kunst zu unterstützen, die das Leben mit Menschen in Verbindung bringt.

Es gibt eine ständige Ebbe und Flut in der kunsthistorischen Reputation. Der Ruf selbst der größten Figuren wie Picasso ist im Wandel.

Was ich hoffe, ist, dass ich irgendwann als tatsächliches Individuum gesehen werde, nicht als irgendeine Abstraktion - ein Kunsthändler, der ein Museum betreibt.

Jeden Tag triffst du auf den Straßen in SoHo auf Künstler oder andere kreative Menschen, mit denen du etwas machen willst. Es gibt nichts Vergleichbares zu dieser zufälligen Begegnung.

Ich möchte alle Verbindungen nutzen, um einen überragenden Basquiat ins Weiße Haus zu bekommen. Es könnte einer von mir sein. Es könnte etwas sein, das ein Freund besitzt.

In den 1970er Jahren, als ich in der Kunstwelt anfing, hätte kein Künstler mit Selbstachtung Schlange gestanden, um zu versuchen, in eine Fernsehshow zu kommen. Es wäre nie passiert.

Eines der größten Dinge, die in der Kunstwelt passieren, ist diese Idee der Expansion. Niemand verkörpert diesen Aspekt dessen, was Kunst wird, besser als James Franco.

Insgesamt denke ich, dass jede Gelegenheit, Menschen auf Massenebene mit Kunst in Berührung zu bringen - ein Kind in Oklahoma zu seiner Mutter sagen zu lassen: 'Ich möchte Künstler werden' - eine gute Sache ist.

Manchmal macht man eine Klanginstallation, und am ersten oder zweiten Tag ist es sehr aufregend. Dann hörst du das einen Monat lang jeden Tag und es wird wie eine Folter.

Viele der Museumsdirektoren, die etwas bewirken, kuratieren persönlich Ausstellungen.

Ich glaube, dass eine Kunstausstellung ansprechend, unterhaltsam und zutiefst intellektuell befriedigend und ernst sein kann. Dies sind keine widersprüchlichen Konzepte in der Kunst.

Disney ist unsere zeitgenössische Landschaft. Die beste Kunst wird das widerspiegeln und dich herausfordern. Disney tröstet Sie, während die beste Kunst Ihr Komfortniveau und Ihre Wahrnehmung erschüttert.

Graffiti ist nach der Pop-Art wahrscheinlich die größte Kunstbewegung der jüngeren Geschichte, die einen solchen Einfluss auf die Kultur hat.

Andy Warhol hat die Pop Art definiert.

Kunsthandel ist, wenn man es als Geschäft macht.

Kunst, Film, Mode, Musik sind alle gleichzeitig im Gange und interagieren miteinander. Und L.A. ist sehr empfänglich für diese Verschmelzung.

Berühmtheit ist wohl oder übel zu einer Kunstform geworden. Ein Künstler kann sich selbst als Medium nutzen, um als wandelndes Kunstwerk zu einer Berühmtheit zu werden.

Dennis Hopper ist einer der großen amerikanischen Leben.

Effektives Fundraising basiert auf Beziehungen.

Von 1940 bis heute hat die Kunstwelt - und insbesondere Los Angeles - einen Wandel erfahren, der der italienischen Renaissance nicht unähnlich ist.

Wir befinden uns in einer postkonzeptuellen Ära, in der eher die Idee und Vision des Künstlers geschätzt wird als die Fähigkeit, das Handwerk zu beherrschen, das die Arbeit unterstützt. Heute ist unser Verständnis eines Künstlers näher an einem Philosophen als an einem Handwerker.