Garry Winogrand berühmte Zitate

Kein Moment ist am wichtigsten. Jeder Moment kann etwas sein.

Manchmal fühle ich mich wie . . . die Welt ist ein Ort, an den ich ein Ticket gekauft habe. Itâ € ™ s eine große Show für mich, als ob es wouldnâ € ™ t passieren, wenn ich wasnâ € ™ t es mit einer Kamera.

Beim Fotografieren geht es darum herauszufinden, was im Rahmen passieren kann. Wenn Sie vier Kanten um einige Fakten legen, ändern Sie diese Fakten.

Du sprichst von Bedeutung. Ich möchte über das Bild sprechen.

Du siehst, dass etwas passiert und du knallst es weg. Entweder Sie bekommen, was Sie gesehen haben, oder Sie bekommen etwas anderes - und je nachdem, was besser ist, drucken Sie.

Ich habe in keinem Bild etwas zu sagen. Mein einziges Interesse an der Fotografie besteht darin zu sehen, wie etwas als Fotografie aussieht. Ich habe keine Vorurteile.

Wenn ich etwas in meinem Sucher sah, das mir bekannt vorkam, würde ich etwas tun, um es aufzurütteln.

Es gibt Dinge, über die ich mich zurückhalte, wenn ich versuche, darüber zu reden, weißt du. Vor allem meine eigene Arbeit. Es kann auch Dinge geben, die besser ungesagt bleiben. Manchmal würde ich viel lieber über die Arbeit anderer (Leute) sprechen.

Ich komme total aus mir heraus. Es ist das, was dem Nicht-Existieren am nächsten kommt, denke ich, was das Beste ist - was für mich attraktiv ist.

Rahmen in Bezug auf das, was Sie auf dem Bild haben möchten, nicht darum, ein schönes Bild zu machen, das jeder machen kann.

Fotografen verwechseln die Emotionen, die sie beim Aufnehmen des Fotos empfinden, als Urteil darüber, dass das Foto gut ist

Sie müssen sich damit auseinandersetzen, wie Fotos aussehen, was da ist, nicht wie sie gemacht werden.

Am Ende wäre die richtige Sprache vielleicht, wie die Tatsache, vier Kanten um eine Sammlung von Informationen oder Fakten zu legen, sie transformiert. Ein Foto ist nicht das, was fotografiert wurde, es ist etwas anderes.

Wenn Sie das Foto nicht gemacht haben, waren Sie nicht da.

Manchmal verwechseln Fotografen Emotionen mit dem, was ein großartiges Straßenfoto ausmacht.

Das Hauptproblem besteht darin, zu lernen, Ihr eigener härtester Kritiker zu sein. Sie müssen auf intelligente Arbeit achten und gleichzeitig arbeiten. Siehst du. Ich meine, youâ € ™ ve bekam bessere Arbeit abprallen. Itâ € ™ s Sache der Arbeit.

Weißt du, ich glaube wirklich nicht, dass du von Lehrern lernst. Sie lernen von der Arbeit. Ich denke, was man wirklich lernt, ist, wie man ist - man muss sein eigener härtester Kritiker sein, und das lernt man nur von der Arbeit, wenn man Arbeit sieht.

Jedes Foto ist ein Kampf zwischen Form und Inhalt.

Großartige Fotografie steht immer am Rande des Scheiterns.

Ich habe ein brennendes Verlangen zu sehen, wie Dinge aussehen, die von mir fotografiert wurden.

Für mich besteht das wahre Geschäft der Fotografie darin, ein bisschen Realität (was auch immer das ist) auf Film festzuhalten...wenn später die Realität jemand anderem etwas bedeutet, umso besser.

Ein Foto kann beliebig aussehen.

Ich versuche wirklich, mich von jedem Gedanken an eine mögliche Verwendung dieses Zeugs zu scheiden. Das ist Teil der Disziplin. Mein einziger Zweck während meiner Arbeit ist es, zu versuchen, interessante Fotos zu machen, und was ich damit machen soll, ist ein weiterer Akt - eine andere Überlegung. Natürlich möchte ich, dass sie während der Arbeit so nutzlos wie möglich sind.

Es gibt keine spezielle Art, wie ein Foto aussehen sollte.

Wenn Iâ € ™m fotografieren sehe ich das Leben.

Es gibt keine Fotos, während ich nachlade.

Das Foto ist eine Sache für sich. Und darum geht es bei der Stillfotografie.

Alle Dinge sind fotografierbar.

Ein Foto ist die Illusion einer wörtlichen Beschreibung, wie die Kamera ein Stück Zeit und Raum 'gesehen' hat.

Das einzige, was schwierig ist, ist das Nachladen, wenn etwas passiert. Kannst du es schnell genug erledigen?

Ich fotografiere, um zu sehen, wie die Welt auf Fotografien aussieht.

Fotos haben keinen narrativen Inhalt. Sie beschreiben nur Licht an der Oberfläche.

Ich betrachte das Fotografieren gerne als einen wechselseitigen Akt des Respekts. Respekt vor dem Medium, indem man es das tun lässt, was es am besten kann, beschreiben. Und Respekt vor dem Thema, indem man es so beschreibt, wie es ist. Ein Foto muss für beide verantwortlich sein.

Sie haben ein Leben lang Zeit, um Technik zu lernen. Aber ich kann dir beibringen, was wichtiger ist als Technik, wie man sieht; lerne das und alles, was du danach tun musst, ist den Auslöser zu drücken.

Beim Fotografieren geht es nicht um das fotografierte Ding. Es geht darum, wie das Ding fotografiert aussieht.

Nichts ist so mysteriös wie eine klar beschriebene Tatsache.

Ich fotografiere, um herauszufinden, wie etwas fotografiert aussehen wird,

Das Foto sollte interessanter oder schöner sein als das, was fotografiert wurde

Ich weiß nicht, ob alle Frauen auf den Fotos schön sind, aber ich weiß, dass die Frauen auf den Fotos schön sind.

Die Welt ist nicht aufgeräumt; es ist ein Chaos. Ich versuche nicht, es ordentlich zu machen.