Richard Avedon berühmte Zitate

In meinen Porträts geht es mehr um mich als um die Menschen, die ich fotografiere.

Um ein Künstler zu sein, muss man die Dinge pflegen, die die meisten Menschen wegwerfen.

Alle Fotos sind genau. Keine von ihnen ist die Wahrheit.

Und wenn ein Tag vergeht, an dem ich nichts mit Fotografie zu tun habe, ist es, als hätte ich etwas Wesentliches für meine Existenz vernachlässigt, als hätte ich vergessen aufzuwachen. Ich weiß, dass der Unfall, Fotograf zu sein, mein Leben möglich gemacht hat.

Wenn jedes Foto ein Stück Seele stiehlt, ist es dann nicht möglich, dass ich jedes Mal, wenn ich ein Foto mache, Teile von mir aufgebe?

Ich hasse Kameras. Sie stören, sie sind immer im Weg. Ich wünschte: wenn ich nur mit meinen Augen arbeiten könnte.

Meine Fotografien gehen nicht unter die Oberfläche. Sie gehen unter nichts. Es sind Messungen der Oberfläche. Ich habe großes Vertrauen in Oberflächen. Ein guter ist voller Hinweise. Aber immer wenn ich in die Schönheit eines Gesichts vertieft bin, in die Exzellenz eines einzelnen Gesichtszugs, habe ich das Gefühl, dass ich verloren habe, was wirklich da ist, verführt vom Schönheitsstandard eines anderen oder von der eigenen Vorstellung des Dargestellten vom Besten in ihm. Das ist normalerweise nicht das Beste. So wird jede Sitzung zu einem Wettbewerb.

Ein fotografisches Porträt ist ein Bild von jemandem, der weiß, dass er fotografiert wird

Ich arbeite immer lieber im Studio. Es isoliert Menschen von ihrer Umwelt. Sie werden in gewissem Sinne... symbolisch für sich selbst. Ich habe oft das Gefühl, dass Menschen zu mir kommen, um fotografiert zu werden, als würden sie zu einem Arzt oder einer Wahrsagerin gehen - um herauszufinden, wie es ihnen geht.

ich denke, Charme ist die Fähigkeit, sich wirklich für andere Menschen zu interessieren

Schnappschüsse, die von meiner Arbeit gemacht wurden, zeigen etwas, das mir überhaupt nicht bewusst war, dass ich immer wieder meinen eigenen Körper oder meine eigenen Hände genau so halte wie die Person, die ich fotografiere. Ich wusste nie, dass ich das getan habe, und offensichtlich versuche ich zu fühlen, tatsächlich körperlich zu fühlen, wie er oder sie sich in dem Moment fühlt, in dem ich sie fotografiere, um das Gefühl der Verbindung zu vertiefen.

Die Bilder haben für mich eine Realität, die die Menschen nicht haben. Durch die Fotos kenne ich sie.

Ein Porträt ist kein Abbild. In dem Moment, in dem eine Emotion oder Tatsache in ein Foto verwandelt wird, ist sie keine Tatsache mehr, sondern eine Meinung. Es gibt keine Ungenauigkeit in einem Foto. Alle Fotos sind genau. Keine von ihnen ist die Wahrheit.

Meine Eltern haben mir den New Yorker ins Bettchen gelegt. Ich habe Vogue und Vanity Fair im Haus gesehen, bevor ich lesen konnte.

Ein Porträtfotograf ist auf eine andere Person angewiesen, um sein Bild zu vervollständigen. Das imaginierte Subjekt, das in gewissem Sinne ich bin, muss in jemand anderem entdeckt werden, der bereit ist, an einer Fiktion teilzunehmen, von der er unmöglich wissen kann.

Stundenlang tanzte und sang und flirtete sie und tat dieses Ding, das ist - sie tat Marilyn Monroe. Und dann war da noch der unvermeidliche Tropfen. Und als die Nacht vorbei war und der Weißwein vorbei war und das Tanzen vorbei war, saß sie wie ein Kind in der Ecke, mit allem weg. Ich sah sie ruhig sitzen, ohne Ausdruck auf ihrem Gesicht, und ich ging auf sie zu, aber ich würde sie ohne ihr Wissen nicht fotografieren. Und als ich mit der Kamera kam, sah ich, dass sie nicht nein sagte.

Beginne mit einem Stil und du bist in Ketten, beginne mit einer Idee und du bist frei.

Ich denke, bei aller Kunst geht es um Kontrolle, die Begegnung zwischen Kontrolle und Unkontrollierbarkeit.

Alles ist eine Kunst, wenn man es auf der Ebene einer Kunst tut.

Ein fotografisches Porträt ist ein Bild von jemandem, der weiß, dass er fotografiert wird, und was er mit diesem Wissen macht, ist genauso Teil des Fotos wie das, was er trägt oder wie er aussieht. Er ist in das Geschehen verwickelt und hat eine gewisse reale Macht über das Ergebnis.

Ich habe fast jeden auf der Welt fotografiert. Aber was ich hoffe, ist, Menschen mit Leistung zu fotografieren, nicht Berühmtheiten, und dabei zu helfen, den Unterschied noch einmal zu definieren.

Ich weiß, dass der Unfall, Fotograf zu sein, mein Leben möglich gemacht hat.

Echte Menschen bewegen sich, sie tragen das Element der Zeit mit sich. Es ist diese vierte Dimension von Menschen, die ich versuche, auf einem Foto festzuhalten.

Ich erinnere mich nicht wirklich an den Tag, an dem ich mit Henry Kissinger auf der anderen Seite hinter meiner Kamera stand. Ich bin mir sicher, dass er sich auch nicht daran erinnert. Aber dieses Foto ist jetzt hier, um zu beweisen, dass keine noch so große Freundlichkeit meinerseits dazu führen könnte, dass dieses Foto genau das bedeutet, was er bedeutet.. oder sogar ich.. wollte, dass es bedeutet. Es ist eine Erinnerung an das Wunder und den Schrecken, die ein Foto ausmacht.

In dem Moment, in dem eine Emotion oder Tatsache in ein Foto verwandelt wird, ist sie keine Tatsache mehr, sondern eine Meinung.

Ich bin und werde für immer am Boden zerstört sein von dem Geschenk von Audrey Hepburn vor meiner Kamera. Ich kann sie nicht in größere Höhen heben. Sie ist schon da. Ich kann nur aufnehmen. Ich kann sie nicht interpretieren. Es geht nicht weiter als wer sie ist. Sie hat in sich selbst ihr ultimatives Porträt erreicht.

Die Fantasie eines Mannes ist der Job eines anderen Mannes.

Es gibt keine Wahrheit in der Fotografie. Es gibt keine Wahrheit über die Person von irgendjemandem.

Es gab immer eine Trennung zwischen Mode und dem, was ich meine 'tiefere' Arbeit nenne. Mode ist der Ort, an dem ich meinen Lebensunterhalt verdiene. Ich klopfe nicht an. Es ist eine Freude, so seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Es ist ein Vergnügen und dann ist da noch das tiefere Vergnügen, meine Porträts zu machen. Es ist nicht wichtig, wofür ich mich halte, aber ich betrachte mich als Porträtfotograf.

Die Art und Weise, wie sich jemand, der fotografiert wird, der Kamera präsentiert, und die Wirkung der Reaktion des Fotografen auf diese Präsenz, darum geht es bei der Erstellung eines Porträts.

Ich glaube, dass du deine Arbeit so sehr lieben musst, dass es alles ist, was du tun willst.

Beim Versuch, den Verkehr zwischen Künstlichkeit und Offenheit zu lenken, ohne überfahren zu werden, werde ich mit den Fragen zur Fotografie konfrontiert, die mir am wichtigsten sind.

Nein zu exquisitem Licht, nein zu scheinbaren Kompositionen, nein zur Verführung von Posen oder Erzählungen. Und all diese Nein zwingen mich zum Ja. Ich habe einen weißen Hintergrund. Ich habe die Person, an der ich interessiert bin, und die Sache, die zwischen uns passiert.

Meine Fotografien gehen nicht unter die Oberfläche. Sie gehen unter nichts. Es sind Messungen der Oberfläche. Ich habe großes Vertrauen in Oberflächen. Ein guter ist voller Hinweise.

Ich sehe Bilder von mir selbst und ich wusste immer, dass das, was ich fühlte, nicht wie der Typ auf den Bildern aussah.

Wie viele Bilder hast du zerrissen, weil du sie hasst? Was landet in deinem Sammelalbum? Die Bilder, auf denen du aussiehst wie ein guter Kerl und ein guter Familienvater, und die Kinder sehen bezaubernd aus - und sie schreien in der nächsten Minute. Ich habe noch nie ein Familienalbum mit schreienden Menschen gesehen.

Ich wollte nie Künstler genannt werden. Ich wollte Fotograf genannt werden.

Als ich ein Junge war, hat sich meine Familie sehr um unsere Schnappschüsse gekümmert. Wir haben sie wirklich geplant. Wir haben Kompositionen gemacht. Wir posierten vor teuren Autos, Häusern, die nicht uns gehörten. Wir haben Hunde ausgeliehen. Fast jedes Familienfoto, das von uns gemacht wurde, als ich jung war, hatte einen anderen geliehenen Hund.

Ich kann mich als einen sehr alten Mann in einem tollen Rollstuhl sehen. Nur werde ich den Baum vor meinem Fenster nicht fotografieren, so wie es Steichen getan hat. Ich werde andere alte Leute fotografieren.

Der schläft am schnellsten, der alleine schläft.

Nur Werbeabteilungen mit Beinen und hohen Absätzen.

Wenn du für ein Foto posierst, ist es hinter einem Lächeln, das nicht dir gehört. Du bist wütend und hungrig und lebendig. Was ich an dir schätze, ist diese Intensität. Ich möchte Porträts so intensiv machen wie Menschen.

Menschen, die durch ihre Rollen ungeschützt sind, werden in Schönheit und Intellekt, Krankheit und Verwirrung isoliert.

Menschen â € "laufen vor Unglück davon, verstecken sich in der Macht â €" sind in ihrem Ruf, ihren Ambitionen und Überzeugungen eingeschlossen.

Manchmal denke ich, dass alle meine Bilder nur Bilder von mir sind.

Die Kamera lügt die ganze Zeit. Itâ € ™ s alles, was es tut, ist zu lügen, denn wenn Sie diesen Moment anstelle von diesem Moment wählen, wenn Sie € ¦ in dem Moment, in dem Sie € ™ eine Wahl getroffen haben, lügen Sie € ™ über etwas Größeres. Lügen ist ein hässliches Wort. I donâ € ™ t bedeuten liegend. Aber jeder Künstler wählt und wählt, worüber er malen oder schreiben oder sagen möchte. Fotografen sind die gleichen.

Es gab keine solche Person wie Marilyn Monroe. Marilyn Monroe war eine Erfindung von ihr. Eine geniale Erfindung, die sie geschaffen hat, wie ein Autor eine Figur erschafft. Sie verstand Fotografie, und sie verstand auch, was ein großartiges Foto ausmacht. Sie erzählte davon, als würde sie eine Aufführung geben. Sie hat der Fotokamera mehr gegeben als jede Schauspielerin - jede Frau -, die ich je fotografiert habe.

Ich hasse Kameras. Sie stören, they†™re immer im Weg. Ich wünschte: wenn ich nur mit meinen Augen allein arbeiten könnte. Einen zufriedenstellenden Ausdruck zu erhalten, der alles enthält, was Sie beabsichtigt haben, ist sehr oft schwieriger und gefährlicher als das Sitzen selbst. Wenn ich fotografiere, weiß ich sofort, wann ich das Bild habe, das ich wirklich will. Aber das Bild aus der Kamera ins Freie zu bringen, ist eine andere Sache.

Wenn ich allein mit meinen Augen machen könnte, was ich will, wäre ich glücklich.

Manchmal denke ich, dass alle meine Bilder nur Bilder von mir sind. Meine Sorge ist...die menschliche Zwangslage; Nur was ich als menschliche Zwangslage betrachte, kann einfach meine eigene sein.