Chris Ware berühmte Zitate

Es gibt absolut keinen einzelnen Aspekt der Persönlichkeit, der wichtiger zu entwickeln ist als Empathie, was keine Fähigkeit ist, bei der Männer normalerweise gefordert sind, sich zu übertreffen. Ich glaube, Empathie ist nicht nur der Kern von Kunst, Literatur und Musik, sondern sollte auch der Kern der Gesellschaft sein, von der Ethik bis zur Ökonomie.

Ich versuche nur, die Grimmigkeit des menschlichen Ehrgeizes so ehrlich wie möglich darzustellen. Ich würde hoffen, dass es tatsächlich eher erhebend ist, da ich die Art von blindem Optimismus und leerem Lachen eines großen Teils der "zeitgenössischen Kultur" deprimierender finde als etwas, das ein Potenzial für Enttäuschung und ein nagendes Gefühl existenziellen Spottes zulässt.

Ich sehe mich nicht als Illustrator. Ich sehe mich selbst als Karikaturist. Ich schreibe die Geschichte mit Bildern - ich illustriere die Geschichte nicht mit den Bildern.

Die moderne Welt scheint sich in vielerlei Hinsicht über Menschen lustig zu machen.

Wohingegen man in einer Erinnerung Dinge herausschneidet und die Dinge irgendwie umstrukturiert, um ein bisschen heroischer zu wirken oder sich auf bestimmte Aspekte zu konzentrieren, die bestimmte Dinge vergrößern oder verkleinern.

Es gibt einen Rhythmus für die Wörter, die mit den Bildern kombiniert werden [in einem Comic]. Immer wenn ich an einem Comic arbeite, lese ich ihn noch einmal, wahrscheinlich hunderte Male, um darauf zu achten, wie all diese Dinge funktionieren. Manchmal kann sogar das Ändern des Winkels der Augenbraue eines Charakters die Wirkung und Gesamtinterpretation einer Szene wirklich ernsthaft verändern. Und das Einfügen einer Pause oder eines Hustens oder Schnüffelns und all diese Dinge, die wir im Gespräch tun, können es auf seltsame Weise zum Leben erwecken.

Comic-Strip ist fast wie Musik auf einer Seite, die Sie in Ihrem Kopf ausführen. Es sind nicht nur Bilder. Es hat einen bestimmten Rhythmus und eine bestimmte Struktur, die anders ist als alles andere. Es ist buchstäblich wie Musik. Sie hören es in Ihrem Kopf, während Sie es lesen.

Es gibt etwas an dem Medium [in Comics], das eine Simulation der tatsächlichen Erfahrung mit dem zusätzlichen Vorteil des tatsächlichen Lesens ermöglicht. Du liest Bilder, aber du schaust sie auch an. Es ist eine Art kombinierte Aktivität, die ich mir bei keinem anderen Medium vorstellen kann, außer beispielsweise einem ausländischen Film, wenn Sie lesen und sehen. Es lässt alle möglichen Assoziationen zu, die möglicherweise nicht nur mit Worten oder Bildern aufkommen.

Comics sind anders als Schreiben, denn wenn du etwas zeichnest, versuchst du es zu visualisieren und versuchst dich in diesen Raum zu versetzen. Und wenn man etwas zeichnet, kommen mir alle möglichen Assoziationen in den Sinn, an die ich sonst nie gedacht hätte.

Glücklicherweise kann ich von Comics leben, also habe ich das Privileg, ziemlich wählerisch zu sein, obwohl es sich die meisten Karikaturisten nicht leisten können. Es ist wirklich eine unangenehme Situation, da ich kein Illustrator bin, obwohl ich Anrufe von moralisch nicht vertretbaren Unternehmen bekomme, die mir Geld anbieten, um ihre Ambitionen zu schmücken. Es ist extrem selten, fast unbekannt, dass ich gebeten werde, einen Comic zu machen. Bekommen Schriftsteller Anrufe, um Toyota-Anzeigen zu schreiben? Werden Komponisten gebeten, Kammermusik über Heimtrainer zu schreiben?

Ich war es gewohnt, als Kind nicht gemocht zu werden. Nicht, dass ich es nicht verdient hätte: Ich war eine ziemlich traurige und unattraktive Kreatur und bin es immer noch, denke ich. Es ist irgendwie simpel zu denken, dass man versucht, Dinge zu machen, die die eigene Abstoßung als Person erklären, aber da ist etwas Wahres dran. Wenn ich also etwas Ungünstiges lese, nehme ich es immer zutiefst persönlich. Es ist, als ob meine Bemühungen umsonst gewesen wären und ich einfach aufhören sollte.

Ich traue Kunst nicht, die eine 24-stündige Spritztour verspricht. Tatsächlich scheint es ein modernes Anspruchsgefühl für solche ständigen "Ups" zu geben, was eine abstoßende Haltung ist, egal wie man es betrachtet. Ich glaube jedoch definitiv an die Möglichkeit des Glücks; Es ist nur etwas, von dem ich denke, dass es in seiner echten Form zu Recht selten ist und dass es nicht gefälscht werden kann.

Beim "Echten" Zeichnen geht es um Besonderheiten. Es geht darum, ein Objekt so genau wie möglich zu beschreiben. In einem Comic musst du ein Bild von der Idee des Objekts zeichnen. Sie müssen das Wort zeichnen, das Sie sich vorstellen, dann müssen Sie Einzelheiten damit mischen, damit es als Geschichte funktioniert. Aber du arbeitest immer noch mit gezeichneten Wörtern.

Ich glaube nicht, dass es einen unabhängigen Karikaturisten gibt, dessen Sachen ich nicht mag oder zumindest auf die eine oder andere Weise respektiere. Wir sind alle Randarbeiter - wir sind praktisch medizinische Kuriositäten - also verstehe ich nicht, warum wir nicht alle nett zueinander sein können.

Zeichnen am Computer ergibt für mich keinen Sinn. Es ist nicht intuitiv.

Cartoons sind keine echten Zeichnungen, weil es Zeichnungen sind, die gelesen werden sollen.

Ein Buch scheint dem Leben manchmal eine Durchgangslinie aufzuzwingen, die das wirkliche Leben eigentlich nicht hat.

Ich glaube, dass die Entwicklung der Sprache - der Benennung, Kategorisierung, Konzeptualisierung - unsere Sehfähigkeit im Alter zerstört.

Manchmal mache ich mir Sorgen, dass ich zu sehr in die ekelerregend ölige Glätte meiner eigenen Linie verwickelt bin, wenn ich nur versuche, es so klar wie möglich zu machen.

Niemand macht sich Vorwürfe, wenn er einen Cartoon nicht versteht, wie es bei einem Gemälde oder "echter" Kunst der Fall sein könnte. Sie denken einfach, dass es ein schlechter Cartoon ist.

Als Kind hatte ich eine unordentliche Unterschrift, und meine Großmutter sagte, dies deutete darauf hin, dass ich andere Menschen nicht respektiere. Sie hatte recht.

Mein Kopf sieht aus wie ein ungekochter Schinken mit Brille.

Meine Mutter hat mich immer ermutigt, Künstler werden zu wollen.

Eines der Dinge, die mich an Comics am meisten angesprochen haben, war, dass man die auswählen kann, die man mag, und sein eigenes persönliches Pantheon bauen kann.

Die wahre Kraft von Comics besteht darin, beim Zeichnen zu schreiben.

Nun, es gibt jetzt bessere Karikaturisten als je zuvor. Daran glaube ich fest. Es wird erstaunliche Arbeit geleistet.

Wenn wir als Kinder lernen, was Dinge sind, lernen wir langsam, sie visuell zu verwerfen. Als Erwachsene, die völlig in Worte und Konzepte versunken sind, verbringen wir fast unsere ganze Zeit damit, über die Vergangenheit und die Zukunft nachzudenken und uns Sorgen zu machen, wobei wir die Welt kaum visuell betrachten oder uns mit ihr beschäftigen.

Ich kann definitiv sagen, dass von all meinen Freunden, die ich für wirklich großartige Karikaturisten halte, wir alle versuchen, im Grunde dasselbe anzustreben, was eine immer genauere Darstellung dessen ist, wie es sich anfühlt, am Leben zu sein.

Ich schätze, ich mag es einfach nicht, physisch vor Leuten zu stehen, die ich nicht sehr gut kenne, weil ich erwarte, "durchschaut" oder, noch schlimmer, sofort gehasst zu werden.

Was mir an Büchern am besten gefällt, ist, dass sich jeder sie leisten kann. Sie haben eine angeborene Wertlosigkeit.

Meine Großmutter war eine unvergleichliche Geschichtenerzählerin, die mir eine Vorschau darauf gab, wie das Leben ausgehen könnte, und auch meine Empathie stärkte.

Als ich älter wurde, habe ich gelegentlich Nostalgie für frühere Perioden der Einsamkeit empfunden, obwohl mir klar ist, dass dies wahrscheinlich auch eine falsche Nostalgie ist, da ich weiß, dass ich in diesen Zeiten nichts mehr wollte, als nicht allein zu sein, was auch immer das bedeutet.

Eines der wertvollsten Dinge, die einer meiner Kunstlehrer zu mir sagte, war, â € Ärgere dich nicht über Kritik € ™. Schätzen Sie die Tatsache, dass zumindest jemand bemerkt hat, was Sie getan haben.

Jede Stadt begann als Campingplatz - pg. 25

Selbst die enttäuschende Verbreitung eines durchsichtigen Vorhangs kann den buntesten Strauß unaussprechlicher Geheimnisse suggerieren.

Es ist irgendwie tröstlicher, sich vorzustellen, dass das eigene Leiden einzigartig ist, und sich an dem zu messen, was man nicht weiß, als an dem, was man tut.

Ich denke, es hat am meisten damit zu tun, wie eine Geschichte erzählt wird, ob sie sich real anfühlt, entweder durch die Musik des Erzählens oder die Ehrlichkeit der Geschichte.

In letzter Zeit kann ich das Gefühl nicht los, dass ich in den letzten 10 Jahren oder so einen Traum gelebt habe; Ich kann die meisten meiner 20er Jahre nicht erklären, und ich muss mich ständig daran erinnern, dass bestimmte Leute jetzt tot sind und viele meiner Freunde Kinder haben.

Ich habe ein Übergewicht, auf Fotos selbstgefällig auszusehen; etwas damit zu tun, wie mein Mund an den Ecken auftaucht.

Was ich nicht verstehe, ist, warum man so oft Diskussionen über die Früchte menschlicher Arbeit hört, als ob alles die Schöpfung einer außerirdischen Rasse wäre.

Meistens habe ich mich als Kind nur für Fernsehen interessiert, und der Großteil des Lesematerials, das ich gesammelt habe, war eine Ergänzung zu diesem zentralen Anliegen, einschließlich Comics und Zeitschriften.

Comics existieren, zumindest in periodischer Form, fast völlig frei von jeglichem Anspruch; die kritische Welt der Kunst berührt sie kaum und sie sind zu 100% persönlich.

Während meiner Jahre in Austin zeichnete ich einen regelmäßigen Streifen für die Zeitung der Universität von Texas, ging zur Schule, lieferte Blut und versuchte, meine Herangehensweise und meinen "Stil" so weit wie möglich zu ändern, da ich wusste, dass ich verkalken würde, wenn ich älter werde.

Ich stelle mir lieber vor, dass meine Frau, ein paar Freunde und gelegentlich meine Mutter die einzigen sind, die lesen, was ich tue, obwohl mir klar ist, dass dies etwas unrealistisch ist.

Im Gegensatz zum Prosaschreiben fördert der seltsame Prozess des Schreibens mit Bildern Assoziationen und Erinnerungen, die sich buchstäblich vor Ihren Augen ansammeln; Menschen, Orte und Ereignisse erscheinen aus dem Nichts. Türen öffnen sich zu Räumen, an die man sich aus der Kindheit erinnert, Gesichter formen sich zu toten Verwandten, und ferne Lieben erscheinen fast magisch auf der Seite - alles täuschend überschaubar, viszeral, die Kombinationen manchmal sogar aufschlussreich.

Ich komme immer noch nicht über den Gedanken hinweg, dass respektable Erwachsene jetzt Superheldenfilme sehen und dass solche Filme im New Yorker rezensiert werden.' Offensichtlich bin ich ernsthaft nicht auf der Höhe der Zeit.