Scott McCloud berühmte Zitate

Lerne von allen. Folge niemandem. Achten Sie auf Muster. Arbeite wie die Hölle.

Kunst, so wie ich es sehe, ist jede menschliche Aktivität, die nicht aus einem unserer beiden Grundinstinkte der Spezies â € ™ erwächst: Überleben und Fortpflanzung.

Wie ich es sehe, sprechen Mainstream-Comics jetzt nur noch die wenigen Hardcore-Leute an, die geblieben sind; sich in einem seltsamen, verstümmelten, visuellen Schweinelatein unterhalten, das nur sie verstehen können - was den Begriff Mainstream zu einem hohlen Witz macht -, während der wahre Mainstream, die anderen 99,9% der Bevölkerung, anderswo Freude finden.

Die Vorstellung, dass Comicläden, Distributoren und Verlage den Kunden einfach das geben, was sie wollen, ist Unsinn. Was die Kunden wollten, bekamen sie nicht - und gingen.

Comic-Leser werden vom Unternehmenssystem genauso im Stich gelassen wie die Schöpfer, trotz der Bedeutung, die angeblich ihren hart verdienten Dollars zukommt. Der durchschnittliche Comicladen kann nur einen winzigen Bruchteil einer branchenweiten Auswahl anbieten, die selbst im Umfang äußerst begrenzt ist. Und selbst wenn die Leser genau wissen, was sie wollen, kann die Suche wahnsinnig vergeblich sein.

Form und Inhalt dürfen sich niemals füreinander entschuldigen.

Niemand weiß, was funktionieren wird, bis sie es versuchen. Einige der größten Erfolgsgeschichten von Comics in den letzten Jahren haben sich mit Themen befasst, über die damals noch niemand geschrieben hat - Geschichten, von denen niemand glauben konnte, dass sie Erfolg haben würden. Mein Rat? Schreiben Sie, was Sie lesen möchten. Sie werden mehr Spaß daran haben - und wenn alles andere fehlschlägt, haben Sie immer mindestens einen treuen Leser.

Die Vorstellung, unter die Haube zu gehen und zu erklären, wie etwas funktioniert, das ist für mich ziemlich vertrautes Terrain.

Es gibt einen sehr großen Teil von mir, der einfach die gesamte Comic-Geschichte nehmen und auf das Lagerfeuer werfen möchte. Ich würde gerne in die Zukunft gehen.

Webcomics sind viel größer, als jede Szene beschreiben kann.

Wenn ein Comic auf die Bühne kommt und er wirklich umwerfend brillant ist, ist die Community ziemlich gut darin, gute Newcomer bekannt zu machen.

Meine ersten Einflüsse waren Superheldenkünstler.

Comics sind heute eine der ganz wenigen Formen der Massenkommunikation, in der individuelle Stimmen noch eine Chance haben, gehört zu werden.

Wenn Sie frei von redaktioneller Kontrolle sind, sind Sie es sich selbst schuldig, Feedback von Freunden und Lesern einzuholen. Manche nehmen sich diese Kritik zu Herzen und integrieren sie in ihre Arbeit, andere ignorieren sie.

Wenn Sie nur die Art von Geschichten schreiben, von denen Sie glauben, dass andere sie lesen möchten, konkurrieren Sie mit Karikaturisten, die sich für diese Art von Comic weitaus mehr begeistern als Sie, und sie werden Ihnen jedes Mal in den Arsch treten Zeit.

Der Raum tut für Comics, was die Zeit für den Film tut!

Während meiner gesamten Comic-Karriere habe ich immer versucht, die Form neu zu erfinden.

Ich glaube nicht, dass das Potenzial für Comics in Sachbüchern annähernd so ausgeschöpft wurde, wie es sein könnte.

Und was gibt es Schöneres, als die Form neu zu erfinden, als praktisch 99% von allem, was damit gemacht wurde, wegzuwerfen und mit einer brandneuen Leinwand zu beginnen, sie von Grund auf neu zu erfinden? Digitale Comics gaben mir die Möglichkeit, das zu tun, und die digitale Produktion gab mir die Möglichkeit, das zu tun.

Ich war schon immer sehr zukunftsorientiert, und es war eigentlich ziemlich schwierig, meinen Blick nach hinten zu richten, um auf die Comic-Geschichte zu schauen.

Erst als ich Comics entdeckte, begann ich mich dem Zeichnen als mögliche Karriere zu nähern.

Es würde ein Leben lang dauern, alle in einem Jahr veröffentlichten Webcomics zu lesen.

Mein Vater war Ingenieur und so hatte ich dieses Bild von Wissenschaft und Technologie und Bestrebungen des Geistes als beeindruckender als künstlerische Bestrebungen, was ich als etwas frivol ansah.

Mein Vater war Erfinder, und ich glaube, ich hatte immer eine rosige Sicht auf Technologie oder zumindest auf ihr Potenzial.

Die Vorfahren der gedruckten Comics zeichneten, malten und schnitzten ihre Zeitwege von Anfang bis Ende, ohne Unterbrechung, ... die unendliche Leinwand.

Schöpfer und Leser sind Partner im Unsichtbaren, die immer wieder etwas aus dem Nichts erschaffen.

Ich hätte nicht unbedingt Bücher darüber gemacht, wie man Comics macht, wenn ich wirklich das Gefühl hätte, ich wüsste, wie man Comics macht.

Einen Mann zwischen Tafeln zu töten bedeutet, ihn zu tausend Tode zu verurteilen.