Michelangelo Antonioni berühmte Zitate

Zuletzt aktualisiert : 5. September 2024

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Michelangelo Antonioni
  • Wenn ich einen Film drehe, denke ich nie daran, wie ich etwas drehen möchte; ich drehe es einfach.

  • Ein Mann, der auf etwas verzichtet, ist auch ein Mann, der an etwas glaubt.

  • Um zu verstehen, müssen wir oft in die Leere schauen.

  • Eine Szene muss einen eigenen Rhythmus, eine eigene Struktur haben.

  • Meine Arbeit ist wie Graben, es ist archäologische Forschung unter den trockenen Materialien unserer Zeit. So verstehe ich meine ersten Filme, und das mache ich immer noch...

  • Ich meinte genau das, was ich sagte: dass wir von einer Kultur gesattelt werden, die nicht so weit fortgeschritten ist wie die Wissenschaft.

  • Hollywood ist wie nirgendwo zu sein und mit niemandem über nichts zu reden.

  • Du weißt, was ich gerne machen würde: Einen Film mit Schauspielern machen, die im leeren Raum stehen, so dass sich der Zuschauer den Hintergrund der Charaktere vorstellen müsste.

  • Ein Film, der mit Worten beschrieben werden kann, ist nicht wirklich ein Film.

  • Der Fotograf in Blow-Up, der kein Philosoph ist, will die Dinge näher sehen. Aber es kommt vor, dass sich das Objekt selbst zersetzt und verschwindet, wenn es zu weit vergrößert wird. Daher gibt es einen Moment, in dem wir die Realität erfassen, aber dann vergeht der Moment. Dies war zum Teil die Bedeutung von Blow-Up.

  • Normalerweise versuche ich jedoch, Wiederholungen von Schüssen zu vermeiden.

  • Der wissenschaftliche Mensch ist bereits auf dem Mond, und doch leben wir immer noch mit den Moralvorstellungen von Homer.

  • Ich habe vor langer Zeit angefangen, mir Freiheiten zu nehmen; Jetzt ist es für die meisten Regisseure üblich, die Regeln zu ignorieren.

  • Ich bin weder Soziologe noch Politiker. Ich kann mir nur selbst vorstellen, wie die Zukunft aussehen wird.

  • Ich möchte, dass meine Charaktere den Hintergrund in sich selbst vorschlagen, auch wenn er nicht sichtbar ist. Ich möchte, dass sie so kraftvoll realisiert werden, dass wir sie uns nicht getrennt von ihrem physischen und sozialen Kontext vorstellen können, selbst wenn wir sie im leeren Raum sehen.

  • Bis jetzt habe ich noch nie eine Szene gedreht, ohne zu berücksichtigen, was hinter den Schauspielern steht, weil die Beziehung zwischen Menschen und ihrer Umgebung von größter Bedeutung ist.

  • Alle Charaktere in meinen Filmen kämpfen mit diesen Problemen, brauchen Freiheit, versuchen einen Weg zu finden, sich loszuschneiden, aber sie schaffen es nicht, sich des Gewissens, des Sündengefühls, der ganzen Trickkiste zu entledigen.

  • Ich denke, die Leute reden zu viel; das ist die Wahrheit. Das tue ich. Ich glaube nicht an Worte. Die Leute benutzen zu viele Wörter und normalerweise falsch. Ich bin mir sicher, dass die Menschen in ferner Zukunft viel weniger und essentieller reden werden. Wenn die Leute viel weniger reden, werden sie glücklicher sein. Frag mich nicht warum.

  • Wir wissen, dass hinter jedem offenbarten Bild ein anderes Bild steht, das der Realität treuer ist, und im Hintergrund dieses Bildes gibt es ein anderes und noch ein anderes hinter dem letzten und so weiter, bis hin zum wahren Bild dieser absoluten, mysteriösen Realität, die niemand jemals sehen wird.

  • Ich verspüre selten den Wunsch, eine Szene am Tag vor dem Dreh noch einmal zu lesen. Manchmal komme ich an den Ort, an dem die Arbeit erledigt werden soll, und ich weiß nicht einmal, was ich drehen werde. Dies ist das System, das ich bevorzuge: in dem Moment anzukommen, in dem die Dreharbeiten beginnen, absolut unvorbereitet, jungfräulich. Ich bitte oft darum, fünfzehn Minuten oder eine halbe Stunde allein vor Ort zu sein und lasse meine Gedanken frei schweifen.

  • Wenn eine Szene gedreht wird, ist es sehr schwierig zu wissen, was man damit sagen will, und selbst wenn man es weiß, gibt es immer einen Unterschied zwischen dem, was man sich vorstellt, und dem Ergebnis auf Film.

  • Ein Regisseur ist ein Mann, deshalb hat er Ideen; Er ist auch ein Künstler, deshalb hat er Phantasie. Ob sie gut oder schlecht sind, es scheint mir, dass ich eine Fülle von Geschichten zu erzählen habe. Und die Dinge, die ich sehe, die Dinge, die mir passieren, erneuern ständig die Versorgung.

  • Wir leben in einer Gesellschaft, die uns zwingt, diese Begriffe weiterhin zu verwenden, und wir wissen nicht mehr, was sie bedeuten.

  • Ich kann Szenen filmen, die ich nicht filmen wollte; Dinge bieten sich vor Ort an, und wir improvisieren. Ich versuche, nicht zu viel darüber nachzudenken. Dann nehme ich im Schneideraum den Film und fange an, ihn zusammenzusetzen, und erst dann beginne ich eine Vorstellung davon zu bekommen, worum es geht.

  • Ich möchte nicht, dass das, was ich sage, wie eine Prophezeiung oder so etwas wie eine Analyse der modernen Gesellschaft klingt... das sind nur Gefühle, die ich habe, und ich bin der am wenigsten spekulative Mensch auf Erden.

  • Die größte Gefahr für diejenigen, die im Kino arbeiten, ist die außergewöhnliche Möglichkeit, die es zum Lügen bietet.

  • Die Leute zitieren mich immer falsch.

  • Es kommt immer der Moment, in dem man, nachdem man seine Ideen, bestimmte Bilder, eine Intuition einer bestimmten Art von Entwicklung - ob psychologisch oder materiell - gesammelt hat, zur tatsächlichen Verwirklichung übergehen muss.

  • Wenn sich der Mensch mit der Natur versöhnt, wenn der Raum zu seinem wahren Hintergrund wird, werden diese Worte und Konzepte ihre Bedeutung verloren haben und wir werden sie nicht mehr benutzen müssen.

  • Beim Aufblasen habe ich instinktiv meinen Kopf benutzt!