Stella Adler berühmte Zitate

Der Schauspieler muss seinen Körper entwickeln. Der Schauspieler muss an seiner Stimme arbeiten. Aber das Wichtigste, woran der Schauspieler arbeiten muss, ist sein Verstand.

Du musst über deine eigenen kostbaren inneren Erfahrungen hinauskommen.

Es reicht nicht, Talent zu haben. Du musst ein Talent für dein Talent haben.

Wenn du auf der Bühne stehst, musst du das Gefühl haben, dass du die ganze Welt ansprichst und dass das, was du sagst, so wichtig ist, dass die ganze Welt zuhören muss.

Das Wort Theater kommt von den Griechen. Es bedeutet der sehende Ort. Es ist der Ort, an den die Menschen kommen, um die Wahrheit über das Leben und die soziale Situation zu sehen.

Das Leben schlägt nieder und zermalmt die Seele und die Kunst erinnert dich daran, dass du eine hast.

Glückliche Kinder sollten nicht versuchen, Künstler zu sein. Du musst mit einem gebrochenen Herzen und einem Gefühl der Einsamkeit im Inneren geboren werden. Ich selbst hatte als Kind nie einen glücklichen Moment.

Die Ideen der großen Dramatiker sind fast immer größer als die Erfahrungen selbst der besten Schauspieler.

Eine Möglichkeit, die Vorstellungskraft zu beleben, besteht darin, sie in Richtung des Unlogischen zu treiben. Wir sind keine Wissenschaftler. Wir müssen nicht immer den logischen, vernünftigen Sprung machen.

Schauspielerei kann der gesündeste Beruf der Welt sein, weil Sie damit Dinge tun können, die Sie im wirklichen Leben nicht tun können. Es ermöglicht Ihnen, mehr zu verstehen als nur das, was das Leben Ihnen bietet.

Wenn Sie am meisten Erfolg haben, tun Sie dies, indem Sie scheinbar überhaupt nicht handeln.

Du wirst nur scheitern zu lernen, wenn du nicht aus dem Scheitern lernst.

Die Vorstellung ist dem Schauspieler näher als das wirkliche Leben - angenehmer, komfortabler.

Donâ € ™ t Ihre bewusste Vergangenheit verwenden. Nutze deine kreative Vorstellungskraft, um eine Vergangenheit zu erschaffen, die zu deinem Charakter gehört. I donâ € ™ t wollen, dass Sie mit Ihrem eigenen Leben stecken bleiben. Itâ € ™ s zu wenig.

Dein Talent liegt in deiner Wahl.

Das Spiel ist nicht in den Worten, itâ € ™ s in dir!

Das Theater ist ein spiritueller und sozialer Röntgenstrahl seiner Zeit.

Das Leben ist langweilig. Das Wetter ist langweilig. Schauspieler dürfen nicht langweilig sein.

Das Leben im Theater ist nicht unbedingt, wenn man mit Auftritten Geld verdient. Es ist nicht, wenn Sie einen Vertrag unterschreiben. Es ist nicht einmal, wenn Sie in einem Spiel sind. Es ist, wenn du es verstehst. Wenn du es verstehst, wirst du wissen, warum du handeln willst.

Sagen Sie sich, dass die Welt draußen ist, dass sie nicht vor Ihnen verborgen sein darf, dass Sie sich nach vorne drängen und entspannt in der Welt sein werden. Du hast ein Feld gewählt, auf dem du bis zum Blut verletzt wirst. Aber sich vor dem Schmerz zurückzuziehen ist der Tod

Schauspieler brauchen eine Art Aggression, eine Art innere Kraft. Sei nicht nur einseitig, süß, nett, gut. Werde es los, durchschnittlich zu sein. Finde den Mörder in dir.

Ihre Aufgabe als Schauspieler ist es, die Größe dessen zu verstehen, was Sie sagen, zu verstehen, was unter dem Wort steckt.

Emotionen sind nicht machbar. Handlungen sind machbar, und wenn Sie sie richtig machen, regen sie die Gefühle an.

Das Theater - Schauspiel, Schaffen, Interpretieren - bedeutet totale Beteiligung, die Gesamtheit von Herz, Verstand und Seele.

Du musst etwas tun. Wenn du etwas tust, wirst du jemand. Sogar eine Narzisse macht etwas, hat einen Beruf. Es duftet professionell.

Du wirst anfangen zu handeln, wenn du deine Technik vergessen kannst - wenn sie so sicher in dir ist, dass du sie nicht bewusst aufrufen musst.

Sei unschuldig, weise und fünfundneunzig.

Du musst über deine eigenen kostbaren inneren Erfahrungen hinauskommen. Der Schauspieler kann es sich nicht leisten, für sein gesamtes Material nur auf sein eigenes Leben zu schauen oder sich strikt an seine eigenen Erfahrungen zu halten, um seine schauspielerischen Entscheidungen und Gefühle zu finden. Die Ideen der großen Dramatiker sind fast immer größer als die Erfahrungen selbst der besten Schauspieler.

Im Leben wie auf der Bühne ist es nicht, wer ich bin, sondern was ich tue, das ist das Maß meines Wertes und das Geheimnis meines Erfolgs. Der ganze Rest ist Angeberei, Arroganz und Einbildung.

Es ist nicht wichtig zu wissen, wer du bist. Es ist wichtig zu wissen, was du tust, und es dann wie Herkules zu tun!

Das Wichtigste, was Sie Schauspielern beibringen können, ist, Theaterstücke zu verstehen.

Du handelst mit deiner Seele. Deshalb wollt ihr alle Schauspieler sein, weil eure Seelen vom Leben nicht aufgebraucht sind.

Heute zwingen Sie die Einflüsse Ihrer Gesellschaft, vor Ihrer Zeit erfolgreich zu sein. Sie ziehen dich runter. Sie haben dich runtergezogen, du großer, süßer, großartiger, junger, potenzieller Künstler. Sie haben dich so weit heruntergezogen, dass du am Rande der Zerstörung stehst. Nur du weißt es nicht, weil du ein Erfolg sein willst

Indem du Elemente nimmst, die du im Leben beobachtest, kannst du Qualitäten in deinem schauspielerischen Leben entwickeln, die du normalerweise in deinem persönlichen Leben nicht in Anspruch nimmst.

Ein Süchtiger ist jemand, der seinen Körper benutzt, um der Gesellschaft mitzuteilen, dass etwas nicht stimmt.

Handeln ist in allem außer den Worten.

Wenn Sie nicht beide Seiten einnehmen können, bedeutet dies, dass Sie nur sich selbst spielen können.

Kein Schauspieler ist ein Erfolg, wenn er nicht in sich fühlt, solange er lebt, dass er gut ist.

Sie können es sich nicht leisten, Ihr Studium auf das Klassenzimmer zu beschränken. Das Universum und die ganze Geschichte sind dein Klassenzimmer.

Die einzige Entschuldigung dafür, nicht zu einem Kurs oder einer Aufführung zu kommen, ist der Tod.

Ich würde in einem kommunistischen Land leben, vorausgesetzt, ich wäre die Königin.

Wenn ein Schauspiellehrer einem Schüler sagt 'das war keine ehrliche Arbeit' oder 'das schien nicht echt zu sein', Was bedeutet das? Im Leben sind wir selten 'wahrhaftig' oder 'ehrlich' oder 'echt'. Und Charaktere in Theaterstücken sind fast nie 'wahrhaftig' oder 'ehrlich' oder 'echt'. Was genau meinen Lehrer überhaupt mit diesen Worten? Eine nützlichere Frage ist: Welche Geschichte hat der Schauspieler in seiner Arbeit erzählt? Ein Schauspieler erzählt immer eine Geschichte. Wir alle erzählen Geschichten, die ganze Zeit. Story: Darum geht es.

Der beste Autor ist ein toter Autor, weil er dir aus dem Weg geht und dir das Stück gehört. Nimm, was er dir gegeben hat und benutze es für das, was du brauchst.

Wachsen: Das ist dein tiefstes und wahrhaftigstes Bedürfnis, wenn du sagst: 'Ich möchte Schauspieler werden.'

Der Schauspieler muss voller Leidenschaft sein. Wenn er zu cool ist, ist er als Manager einer Firma besser dran, nicht als jemand, der auf der Bühne auftritt.

Wachstum als Schauspieler und als Mensch sind Synonyme.

Das ultimative Ziel der Ausbildung ist es, einen Schauspieler zu schaffen, der für seine künstlerische Entwicklung und Leistung verantwortlich sein kann.