Lawren Harris berühmte Zitate

Die sichtbare Natur ist nur ein verzerrtes Spiegelbild einer perfekteren Welt, und das kreative Individuum, das sie betrachtet, wird inspiriert, in und hinter ihren vielen Kleidungsstücken das wahrzunehmen, was zeitlos und vollkommen schön ist.

Die primäre Funktion der Kunst besteht nicht darin, etwas nachzuahmen, darzustellen oder zu interpretieren, sondern ein Lebewesen zu schaffen; es ist die Reduktion allen Lebens auf eine perfekt komponierte und dynamische Miniatur - einen Mikrokosmos, in dem Emotion und Intellekt, Stress und Anspannung sich selbst auflösen, rhythmisch in drei Dimensionen balanciert sind.

An dem inneren Ort, an dem wahre Künstler schaffen, existiert ein reines Kind.

Kunst ist lang. Das Leben ist kurz. Ein Bild kann für uns zu einer Autobahn zwischen einer bestimmten Sache und einem universellen Gefühl werden.

Kunst ist der Beginn der Vision in das Reich des ewigen Lebens.

Kunst muss auf die Straße gehen und alles für den Ruhm des Abenteuers riskieren.

Jedes Kunstwerk, das uns wirklich bewegt, ist in gewissem Maße eine Offenbarung: Es verändert uns.

Der Gedanke von heute kann nicht in der Sprache von gestern ausgedrückt werden.

Kunst ist das Destillat des Lebens, das gewonnene Ergebnis der Erfahrung eines Volkes, die Aufzeichnung des freudigen Abenteuers des schöpferischen Geistes in uns zu einer höheren Welt; eine Welt, in der alle Ideen, Gedanken und Formen rein und schön und völlig klar sind, die Welt, die Platon für perfekt und ewig hielt. Alle Werke, die ein Element der Freude in sich tragen, sind Aufzeichnungen dieses Abenteuers.

Und das Licht hat kein Gewicht, / Und doch wird man auf seine Flut gehoben, / Hochgefegt, / weißgoldene Lichtschächte hinauflaufen, / Als wäre man so schwerelos wie das Licht selbst - / Alles Gold und Weiß und Licht.

Neues Material verlangt nach neuen Methoden, und neue Methoden stellen alte Konventionen in Frage.

Solange sich die Malerei mit der objektiven Natur befasst, ist sie eine unreine Kunst, denn Erkennbarkeit schließt die höchste ästhetische Emotion aus. Alle Malerei, ob alt oder modern, bewegt uns ästhetisch nur insofern, als sie über ihren Aspekt hinaus eine Kraft besitzt.

Die Wahrheit ist, dass Kunstwerke den Betrachter viel mehr testen, als der Betrachter sie testet.

Uns wurde ganz ernsthaft gesagt, dass es niemals eine kanadische Kunst geben würde, weil wir keine Kunsttradition hätten.

Erfahrungen sind viel mehr als Anweisungen ein Sehen mit dem inneren Auge - einen Kanal zu unserem essentiellen inneren Leben zu finden, eine Tür zu unserem tiefsten Verständnis, in der wir die Fähigkeit zur universellen Reaktion haben.

Manchmal, ja oft, arbeiten wir an einem Thema mit einer ungeformten Idee, und wenn es den Prozess durchlaufen hat, ist sein Endergebnis etwas, was wir zu Beginn nie hätten vorhersagen können.

Kunst ist weder eine Unterhaltung noch eine Ablenkung, noch ist sie, wie viele Männer behaupten, eine Flucht vor dem Leben. Im Gegenteil, es ist ein hohes Training der Seele, wesentlich für das Wachstum der Seele, für ihre Entfaltung.

Ich spürte die seltsame, brütende, einsame Präsenz der Natur, die eine neue Rasse, ein neues Zeitalter und als Teil davon einen neuen Ausdruck in der Kunst hervorbrachte. Es war eine Entfaltung des Herzens selbst durch die Wirkung der Umgebung, der Menschen, des Ortes und der Zeit.

Durch unsere eigene kreative Erfahrung haben wir erfahren, dass die wahre Tradition in der Kunst nicht nur in Museen und Kunstgalerien und in großartigen Kunstwerken untergebracht ist; Es ist uns angeboren und kann durch die Kraft kreativen Strebens in unserer Zeit und in unserem eigenen Land von unseren eigenen kreativen Individuen in der Kunst in Aktivität versetzt werden. Wir haben auch erkannt, dass wir in Kanada die großen Kulturen der Vergangenheit und anderer Völker erst dann wirklich verstehen können, wenn wir selbst unser eigenes kreatives Leben in den Künsten beginnen. Bis wir das tun, betrachten wir diese von außen.

Abstrakte Kunst ist ein kreatives Zusammenspiel zwischen dem Bewussten und dem Unbewussten, wobei das Bewusstsein alle endgültigen Entscheidungen trifft und die Kontrolle über die gesamte Zeit hat.

Schönheit ist eine lebendige, bleibende Präsenz, die von allen Mitteln des Menschen, wie Moralkodizes, Glaubensbekenntnissen, intellektuellen Analysen, Spielen und Klischees, dem Erwerbsinstinkt oder der Lust auf irgendetwas, völlig unberührt bleibt.

Denn die Künste verkörpern, intensivieren und verdeutlichen für uns das Erleben von Schönheit wie nichts anderes.

Die Kraft der Schönheit, die im Menschen wirkt, ist, wie der Künstler immer gewusst hat, streng und anspruchsvoll und wird ihn, wenn er sie einmal hervorgerufen hat, niemals in Ruhe lassen, bis er sein Werk und sein Leben in einen Anschein von Harmonie mit seinem Geist bringt.

Der Verstand allein bleibt stabil und beobachtet das Chaos der Phänomene und weiß, dass hinter dem sich ständig Verändernden eine plastische Einheit der Existenz - eine unveränderliche Harmonie - steckt.

Ich selbst neige dazu, mich treiben zu lassen, eine geringere Situation zu akzeptieren, anstatt nach einer größeren zu streben, und doch weiß ich, dass Charakter im Leben und in der Kunst nur durch eine Anstrengung entsteht, die weit über die alltägliche Akzeptanz der Dinge hinausgeht, wie sie sind.

Es erfordert die Überzeugung, dass jedes Volk einen einzigartigen Beitrag für die Menschheit zu leisten hat und dass es diesen leisten oder steril, unterwürfig und fahl bleiben muss und dass es mit diesem Beitrag begonnen haben muss, bevor es hoffen kann, den Geist zu verstehen, der alle großen Werke informiert und alles edle Leben inspiriert.

Es erfordert Mut, sich dem immensen Gewicht der Trägheit und den toten und sterbenden Traditionen und Raffinessen zu stellen und sie zu überwinden, die den Geist der Menschen durcheinander bringen und sie zur Nachahmung lebendiger Wege formen...

Natürlich muss es den Drang, die undefinierbare Sehnsucht geben, etwas in Sachen plastische Präsentation durchzusetzen, aber die Ergebnisse sind fast immer unvorhersehbar.

Wenn wir einen großen Berg sehen, der in den Himmel ragt, kann es uns erregen, ein erhebendes Gefühl in uns hervorrufen. Es gibt ein Zusammenspiel von etwas, das wir außerhalb von uns sehen, mit unserer inneren Reaktion. Der Künstler nimmt diese Reaktion und ihre Gefühle auf und formt sie mit Farbe auf Leinwand, so dass sie nach Fertigstellung die Erfahrung enthält.

Ich nehme nicht an, dass Sie genau wissen, wonach Sie suchen. Ich glaube, im kreativen Prozess weiß niemand so recht Bescheid. Sie haben eine vage Idee - ein Winken, eine Ahnung von etwas Wahrheit - erst im Prozess kommt es zu Klarheit.