Peter Brook berühmte Zitate

Es dauert lange, bis ein Regisseur aufhört, in Bezug auf das gewünschte Ergebnis zu denken, und sich stattdessen darauf konzentriert, die Energiequelle im Schauspieler zu entdecken, aus der wahre Impulse entstehen.

Ich kann jeden leeren Raum nehmen und ihn eine nackte Bühne nennen. Ein Mann geht durch diesen leeren Raum, während ihn jemand anderes beobachtet, und das ist alles, was für einen Theaterakt benötigt wird.

Shakespeare gehört nicht der Vergangenheit an. Wenn sein Material gültig ist, ist es jetzt gültig. Es ist wie Kohle. Die einzige Sinnhaftigkeit eines Stücks Kohle beginnt und endet mit seiner Verbrennung, die uns Licht und Wärme gibt. Und das ist für mich Shakespeare.

Die Nähe der Realität und die Distanz des Mythos, denn wenn es keine Distanz gibt, staunt man nicht, und wenn es keine Nähe gibt, bewegt man sich nicht.

Die Arbeit eines Regisseurs lässt sich in zwei sehr einfachen Worten zusammenfassen. Warum und wie.

Ein Bühnenraum hat zwei Regeln: (1) Alles kann passieren und (2) Etwas muss passieren.

Ein Wort beginnt nicht als Wort â€" es ist ein Endprodukt, das als Impuls beginnt, angeregt durch Haltung und Verhalten, die das Bedürfnis nach Ausdruck bestimmen.

Drama ist Enthüllung; es ist Konfrontation; es ist Widerspruch und es führt zu Analyse, Konstruktion, Anerkennung und schließlich zu einem Erwachen des Verstehens.

Nichts im Theater hat vorher oder nachher eine Bedeutung. Bedeutung ist jetzt.

Viele Zuschauer auf der ganzen Welt werden aus eigener Erfahrung positiv antworten, dass sie das Gesicht des Unsichtbaren durch eine Erfahrung auf der Bühne gesehen haben, die über ihre Lebenserfahrung hinausging. Sie werden behaupten, dass Ödipus oder Berenice oder Hamlet oder die drei Schwestern, die mit Schönheit und Liebe aufgeführt wurden, den Geist befeuern und sie daran erinnern, dass tägliche Eintönigkeit nicht unbedingt alles ist.

Es gibt Propheten, es gibt Führer, und es gibt argumentative Menschen mit Theorien, und man muss vorsichtig sein, zwischen ihnen zu unterscheiden.

Die Zeit, die so oft ein Feind im Leben ist, kann auch zu unserem Verbündeten werden, wenn wir sehen, wie ein blasser Moment zu einem leuchtenden Moment führen kann, und dann zu einem Moment perfekter Transparenz übergehen, bevor wir wieder zu einem Moment alltäglicher Einfachheit fallen.

Was ist nun die Erde, was reibst du bei der Regie?

Ich kann jeden leeren Raum nehmen und ihn eine nackte Bühne nennen,

Ich habe immer ein bisschen wie ein Koch in einem großen Restaurant gearbeitet, wo du viele, viele Dinge ausgelegt hast und du gehst und schaust in einen Kessel und du schaust in den anderen und du siehst, was zum Kochen kommt.

Wir sind uns bewusst, dass der Dirigent nicht wirklich die Musik macht, er macht ihn - wenn er entspannt, offen und eingestimmt ist, dann wird das Unsichtbare von ihm Besitz ergreifen; durch ihn wird es uns erreichen.

Theater, Schauspieler, Kritiker und Publikum sind in einer Maschine verzahnt, die knarrt, aber nie aufhört. Es gibt immer eine neue Saison und wir sind zu beschäftigt, um die einzig wichtige Frage zu stellen, die die gesamte Struktur misst. Warum überhaupt Theater? Wofür? Ist es ein Anachronismus, eine überalterte Kuriosität? Überleben wie ein altes Denkmal oder ein uriger Brauch? Warum applaudieren wir und was? Hat die Bühne einen realen Platz in unserem Leben? Welche Funktion kann es haben? Was könnte es dienen? Was könnte es erforschen? Was sind seine besonderen Eigenschaften?

Ein Ikonenmaler beginnt nicht mit Jesus Christus, sondern damit, Erde zu finden und zu reiben. Was ist nun die Erde, was reibst du bei der Regie?

Ich bin bereit, meine Meinung abzulehnen, sogar von gestern, sogar von vor 10 Minuten, weil alle Meinungen relativ sind. Man lebt in einem Feld von Einflüssen, man wird von jedem beeinflusst, den man trifft, alles ist ein Austausch von Einflüssen, alle Meinungen sind abgeleitet. Sobald Sie ein neues Kartenspiel austeilen, haben Sie ein neues Kartenspiel.

Realität' ist ein Wort mit vielen Bedeutungen.

Die Probenarbeit besteht darin, nach Sinn zu suchen und ihn dann sinnvoll zu machen.

Eine Figur vorzubereiten ist das Gegenteil von Bauen - es ist ein Abriss, Stein für Stein alles in den Muskeln, Ideen und Hemmungen des Schauspielers zu entfernen, was zwischen ihm und der Rolle steht, bis eines Tages mit einem großen Luftzug die Figur in jede Pore eindringt.

Der Zweck des Theaters ist... erstellen eines Ereignisses, bei dem eine Gruppe von Fragmenten plötzlich zusammengeführt wird... in einer Gemeinschaft, die nach den Naturgesetzen, die jede Gemeinschaft ausmachen, allmählich zerbricht... In bestimmten Momenten kommt diese fragmentierte Welt zusammen und kann für eine bestimmte Zeit das Wunder des organischen Lebens wiederentdecken ... Das Wunder, eins zu sein.

Die Tradition selbst ist in Zeiten des Dogmatismus und der dogmatischen Revolution eine revolutionäre Kraft, die geschützt werden muss.

Im Theater ist jede einmal geborene Form sterblich; jede Form muss neu gedacht werden, und ihre neue Konzeption wird die Spuren aller Einflüsse tragen, die sie umgeben.