Simon McBurney berühmte Zitate

Wir leben in einer Zeit, in der Quantität der Qualität vorzuziehen ist und viele Menschen dazu neigen, in einer horizontalen Linie zu arbeiten: als nächstes, als nächstes, als nächstes. Aber wenn Sie das tun, untersuchen Sie niemals die vertikale Linie - die Tiefe des Stücks.

Theaterkünstler sind im Wesentlichen eine Art Scharlatane und Diebe, ich meine, das ist die Tradition, aus der wir kommen, also habe ich absolut keine, ich mache keinen Hehl daraus, dass ich von hier stehle und von dort nehme, und wir alle tun es, das ist vollkommen in Ordnung, das ist das Nichts, es gibt nichts Neues auf der Welt, es gibt nichts wirklich Neues in der Art, wie man etwas macht, aber der Punkt ist, wie man etwas nimmt und es benutzt, um zu artikulieren, was im Wesentlichen ein Kern jeder Theaterproduktion ist.

Ja, es war Chaos, das Chaos durchzuarbeiten, du wusstest nie genau, was du jeden Tag tun würdest, aber du wusstest, dass du etwas machen wolltest.

Der einzige Weg, wie Sie weiter vorankommen und andere Wege finden können, Dinge über diese zunehmend komplizierte Welt, in der wir leben, auszudrücken, besteht darin, nicht nur dem Leben um Sie herum zuzuhören und es zu beobachten, sondern auch den anderen Menschen, die sich im Raum befinden. Es geht nicht um eine Art, Wissen Sie, ein Gefühl, dass Sie in diesen Dingen demokratisch sein müssen, es ist eine Frage der Kreativität, dass der Prozess des Theatermachens ein kollaborativer Prozess ist, und es geht nicht darum, wissen Sie, ich habe kein Interesse daran, Lippenbekenntnisse abzugeben, für mich ist es absolut grundlegend.

Wenn man etwas macht, wenn man Maler oder Schriftsteller, studierter Bildhauer oder was auch immer oder Musiker ist, braucht man ein gewisses Maß an Energie, um es zu schaffen, und ich bin mir nicht sicher, ob es immer aggressiv ist, aber wenn man viel Energie hat, kann es aggressiver erscheinen als es ist. Tatsächlich meine ich, Sie können davon sprechen, dass ein Wasserfall aggressiv ist, aber tatsächlich ist es nur eine sehr starke Vorwärtsbewegung von Energie, und obwohl ich manchmal denke, dass mein Maschinenhaus eine Art Wut ist.

Die Leute erwarten, dass die Mathematik vereinfacht wird, aber ich möchte sie von Anfang an überraschen. Wenn das Gehirn verloren geht, hört es nicht auf zu arbeiten. Es versucht, den Dingen einen Sinn zu geben. Es beginnt zu spekulieren und zu raten, und dann öffnen sich die Dinge. Das ist aufregend.

Unendlichkeit ist eine Möglichkeit, das für den menschlichen Geist Unverständliche zu beschreiben. In gewisser Weise notiert es ein Geheimnis. Diese Art von Geheimnis existiert in Beziehungen. Ein Leben lang reicht nicht aus, um jemanden anderen zu kennen. Es bietet einen kurzen Einblick.

Ich hatte einen Lehrer in Paris, der sagte, wenn ein Schauspieler vergisst, wie es ist, als Kind zu spielen, sollte er kein Schauspieler sein. Ich habe es immer geliebt, mit Kindern zusammen zu sein. Es ist wunderbar zu sehen, wie frisch sie die Welt sehen. Ihnen zuzusehen, wie sie einen Baum oder einen Fluss betrachten, hilft Ihnen, etwas sehr Wichtiges zu verstehen.

Eines der Dinge, die er am Dramatisieren wie an jeder anderen Art des Schreibens mochte, war, dass ein Dramatiker ein w-r-i-g-h-t ist, kein w-r-i-t-e; mit anderen Worten, dass ein Dramatiker eher ein Handwerker als ein Künstler des großen Romans ist.

Die einzige Realität des Theaters existiert im Kopf des Publikums. Dieses Publikum schaut kollektiv auf das, was auf der Bühne vor sich geht, und stellt sich kollektiv vor, dass dies real ist.

Ich kann mich an kein einziges Jahr meines Lebens erinnern, in dem ich kein Theaterstück gemacht habe.

Manchmal habe ich das Gefühl, dass ich versuche, in der Welt um mich herum zu graben. Ich beschäftige mich mit einer anderen Art von Archäologie, um nach einer anderen Art von Wahrheit zu suchen, und in dem Moment, in dem ich finde, in dem Moment, in dem ich von diesem Leben getrennt bin, in dem Moment, in dem ich irgendwie in einer Welt bin, jedes Mal, wenn ich ausgegangen bin und im Kino aufgetreten bin zum Beispiel, wenn Sie zwei oder drei Filme auf Trab machen, haben Sie plötzlich den Eindruck, dass Sie sich von der Welt um Sie herum trennen oder trennen.

Ich denke, es war ein Wunsch, meine eigene Stimme finden zu können. Ich glaube, das war der große Drang in mir.

Jedes Mal, wenn ich mache, habe ich eine Arbeit gemacht, ich wollte sie loswerden, auslöschen und das nächste tun, weil es nie ganz das war, was ich wollte. Ich denke, der Moment, in dem du denkst, dass du angekommen bist, ist der Moment, in dem du aufhören solltest.

Letztlich spielt sich Theater in den Köpfen der Zuschauer ab: Sie alle stellen sich gleichzeitig dasselbe vor.

Je mehr sie aufdecken, desto mehr Rätsel scheinen da zu sein...

Jede fünfte Sprache, die Sie verwenden, sollte gleichermaßen als ein weiteres Stück Theatersprache verwendet werden, so dass, wenn Sie einen starken Text haben, das Licht genauso stark Teil dieses Textes sein sollte wie zum Beispiel der Ton, den es sein sollte oder was auch immer es ist, das Sie sehen.

Wir versuchen immer, den menschlichen Körper in Beziehung zum Bild zu setzen, also ist es nie eine Art Kulisse, aber es ist mehr davon ...eine viel integrativere Erfahrung.

Normalerweise, wenn Leute mich fragen, was ich tue, sage ich, dass ich Schauspieler bin, und das wollte ich immer sein und so gehe ich an die Arbeit heran, auch wenn ich Regie führe.

Ich nehme an, als Schauspieler wirst du sehr sensibel für Rhythmus, nicht nur für Rhythmus, wenn du ihn von außen betrachtest, wie es ein Regisseur vielleicht sieht, aber in dir selbst gewöhnst du dich an die Idee, deine Mitschauspieler zu hören, auf sie im Raum reagieren.

Der andere, der andere Aspekt, wenn ich sage, dass ich Schauspieler bin, ist, dass man als Schauspieler diesen imaginativen Sprung macht, jemand anderes zu sein, das heißt, der Muskel der Vorstellungskraft ist genauso wichtig wie jeder andere Muskel in deinem Körper, und so ist es etwas mit diesem Instinkt in Raum und Zeit, den ich für mich eher mit Schauspieler als mit Regisseur assoziiere.

Ich meine, ich spreche davon, Spiele zu spielen, sich andere Menschen vorzustellen, und es ist Teil der Art und Weise, wie es Ihnen hilft, die Welt tatsächlich zu sehen.

Für mich ist alles Theater physisch. Wie Aristoteles sagt, wissen Sie, Theater ist ein Akt und eine Handlung, und er meinte nicht nur das Schreiben davon, er meinte, dass im Zentrum eines jeden Stücks eine Handlung steht, eine körperliche Handlung.