Pedro Almodovar berühmte Zitate

Ich möchte das Leben in Filmen nicht imitieren; Ich möchte es darstellen. Und in dieser Darstellung benutzt du die Farben, die du fühlst, und manchmal sind es falsche Farben. Aber es geht immer darum, eine Emotion zu zeigen.

Sowohl Sex als auch Tod sind ewige Themen. Sie könnten Tausende von Filmen zu diesem Thema drehen, und ob Sie einen Menschen haben, der malt, singt, einen Film dreht, schreibt, das sind die Themen, zu denen Sie immer wieder zurückkehren werden. Wenn Sie keinen dieser künstlerischen Ausdrucksformen haben, ist Sex eines der wenigen Geschenke, die Ihnen die Natur kostenlos gemacht hat. Daher ist es sehr wichtig, dies zu feiern. Und dann, mit dem Tod, sind wir dazu verurteilt. Das ist in unserem Leben absolut präsent.

Obwohl ich meine Mutter liebe, wollte ich kein idealisiertes Porträt von ihr machen. Ich bin mehr fasziniert von ihren Fehlern - sie sind lustiger als ihre anderen Eigenschaften.

Ich habe versucht, sehr frei über diese beiden Themen nachzudenken. Mit Sex denke ich, dass ich damit zurechtkomme. Mit dem Tod ist das für mich ein schwierigeres Thema. Ich bin kein Gläubiger, obwohl ich getauft bin. Ich übe nicht. Ich glaube nicht an Gott, also fühle ich mich sehr allein angesichts des Todes. Was ich entdeckte, ist, dass der einzige Weg, den Tod zu erkennen, darin besteht, dass Sie Teil des Lebens sind, wenn Sie Teil des sexuellen Vergnügens sind, wenn Sie es mit sexuellem Vergnügen verbinden.

Als Frau hat sich Penelope Cruz verändert, als sie erwachsen geworden ist. Aber als Schauspielerin hat sie sich nicht so sehr verändert. Sie hat etwas Großartiges, besonders in der Komödie, und sie wurde nicht so oft ausgenutzt, wie sie in der Komödie sein könnte, aber besonders in dieser Mischung aus Komödie und Drama. Sie hat eine ganz besondere Qualität an sich. Sie können sie in sehr extreme Situationen versetzen, insbesondere in sehr schmerzhafte Situationen, in Bezug darauf, wie ihr Charakter sie interpretiert. Und manchmal, je tiefer und menschlicher dieser Schmerz ist, desto besser ist sie darin.

Ich bin ein sehr langweiliger Passagier. Ich spreche nicht. Ich habe keinen Sex. Kein Alkohol. Ich nehme keine Drogen. Was ich am Fliegen mag, ist, dass ich das Gefühl habe, mich wirklich konzentrieren zu können. Früher habe ich viele Dinge geschrieben, und viele Ideen für meine Filme gehören zu diesem Moment, in dem ich in Bezug auf Zeit, Raum und Geografie nirgendwo spezifisch bin. Ich bin suspendiert, und diese Suspendierung passt mir sehr gut.

Wenn ich schreibe, lege ich den Charakteren keine Gesichter auf. Wenn ich den ersten Entwurf des Drehbuchs fertiggestellt habe, beginne ich zu visualisieren, und manchmal denke ich dann an einen Schauspieler.

Ich bin wirklich ein Albtraum für den Modedesigner, weil ich ihm all seine Autorität nehme, und ich werde die Autorität, und ich mache ihn zu meinem Assistenten. Man könnte sagen, ich greife ein, und ich greife auf sehr bestimmende Weise in alle Aspekte ein, die mit der visuellen Konstruktion des Films zu tun haben.

Sobald wir das Produktionsskript nach vielen Umschreibungen tatsächlich haben, beginne ich zu entscheiden, wie das Aussehen und die Farben aussehen werden. Ich arbeite wie ein Maler, obwohl ich dreidimensional arbeite. Ich arbeite mit Stühlen. Ich arbeite mit Wänden. Aber auch Dinge wie der Boden oder die Wände, von denen die Leute denken, dass sie nicht wichtig sind, beeinflussen tatsächlich das visuelle Erscheinungsbild des Films. Das sind auch Dinge, über die ich nachdenken muss.

Der Stummfilm hat viele Bedeutungen. Der erste Teil des Films ist komisch. Es repräsentiert das burleske Gefühl dieser Stummfilme. Aber ich denke, dass der zweite Teil des Films voller Zärtlichkeit und Emotionen ist.

Das Kino ist zu meinem Leben geworden. Ich meine nicht eine Parallelwelt, ich meine mein Leben selbst. Manchmal habe ich den Eindruck, dass die tägliche Realität einfach dazu da ist, Stoff für meinen nächsten Film zu liefern.

Alle meine Filme haben eine autobiografische Dimension, aber das ist indirekt, durch die Charaktere. Tatsächlich stehe ich hinter allem, was passiert und was gesagt wird, aber ich spreche nie in der ersten Person über mich. Etwas in mir - wahrscheinlich eine Abneigung gegen billigen Exhibitionismus - hält mich davon ab, ein Projekt zu autobiografisch anzugehen.

Krankenhäuser sind Orte, an denen Sie lange bleiben müssen, auch wenn Sie ein Besucher sind. Die Zeit scheint in Krankenhäusern nicht so zu vergehen wie an anderen Orten. Zeit scheint fast nicht so zu existieren wie an anderen Orten.

Ich bin mir bei meinen Filmen teilweise der Struktur nicht bewusst, aber das ist, wenn ich schreibe. Ich lasse meinen Geist sehr frei und korrigiere ihn danach.

Ich mache Filme für meine Bedürfnisse. Mein Ziel war es nie, nie, nie, schockierende Filme zu machen.

Nach dem enormen Erfolg von Alles über meine Mutter, all den Preisen und allem, wollte ich einen Film an genau dem Ort beginnen, an dem ich vorher war. Ich wollte zeigen, dass der ganze Erfolg meine Wahrnehmung nicht verändert hatte.

Ja, Frauen sind stärker als wir. Sie stehen direkter vor den Problemen, mit denen sie konfrontiert sind, und aus diesem Grund ist es viel spektakulärer, über sie zu sprechen. Ich weiß nicht, warum ich mich mehr für Frauen interessiere, weil ich zu keinem Psychiater gehe und ich will nicht wissen warum.

Ich habe diese Zeile verwendet, um zu demonstrieren, wie wichtig Farben in Filmen sind: Es ist keine Laune.

Es ist schade, dass ich meine Filme nie wirklich genießen kann, weil nach dem Mischen deine Kapazität als Zuschauer einfach verschwindet. Ich muss darüber nachdenken, was ich kurz vor dem Mischen gefühlt habe.

Die 1980er Jahre endeten für mich wirklich 1992 mit dem Film Kika.

Ich wurde zu einer schlechten Zeit für Spanien geboren, aber zu einer wirklich guten für das Kino.

Wenn ich einen Film mache, höre ich nie auf, Geheimnisse aufzudecken, Entdeckungen zu machen. Wenn ich schreibe, filme, schneide und sogar Werbearbeiten mache, entdecke ich neue Dinge über den Film, über mich selbst und über andere. Das ist es, wonach ich unbewusst suche, wenn ich einen Film drehe: die Rätsel des Lebens zu erahnen, auch wenn ich sie nicht löse, aber zumindest aufzudecken. Kino ist Neugier im intensivsten Sinne des Wortes.

Cukor ist einer meiner Lieblingsregisseure. Er war ein Meister darin, Frauen zu leiten.

Die Herausforderung für mich als Regisseur bestand darin, dass die Zuschauer den Film als geradlinig sehen, damit sie all diese Trennungen nicht spüren. Ich wollte nicht, dass ein Film eine Collage all dieser Bilder ist.

Alle meine Filme sind schwer zu klassifizieren, weil sie sehr vielseitig in der Mischung von Genres sind.

Meine Mutter war eine äußerst kreative Frau, obwohl sie das Leben einer ländlichen Hausfrau führte.

Immer wenn ich an einem realen Ort ankomme, muss ich mich bewegen und herausfinden, was die besten Winkel sein werden.

Ich denke, dass das Bewusstsein der Leidenschaft dich dazu bringt, ganz anders zu handeln.

Kino kann die leeren Räume Ihres Lebens und Ihrer Einsamkeit füllen.

Alles, was keine Autobiografie ist, ist ein Plagiat.

Ich wollte auch die Stärke des Kinos zum Ausdruck bringen, die Realität zu verbergen und gleichzeitig unterhaltsam zu sein. Kino kann die leeren Räume Ihres Lebens und Ihrer Einsamkeit füllen.

Die Blume meines Geheimnisses basiert definitiv mehr auf wahren Emotionen. Ich wollte auch etwas Realistischeres machen, aber nicht naturalistisch oder einfach.

Es gibt eine geheimnisvolle Stille und Intimität einer Frau, die ihre Haare und Make-up macht, die mich anzieht.

Ich denke, Dekor sagt viel über die soziale Stellung eines Menschen aus, seinen Geschmack, seine Sensibilität, seine Arbeit - und auch über die ästhetische Art, wie ich seine Geschichte erzähle.