Donnie Yen berühmte Zitate

Es ist besser, etwas Positives und Inspirierendes genannt zu werden als etwas Negatives.

Ich habe ein paar Jahre damit verbracht, amerikanische Filme zu machen. Ich habe ein paar gemacht.

Ich liebe es, mit älteren Schauspielern zu arbeiten, weil ich erstens so viel von ihnen lernen kann, weil sie so viel Erfahrung haben. Und es macht Spaß, ihre Geschichten aus ihrer Zeit zu hören, einige der Witze.

Einen Film zu machen ist eine stressige Sache. Du verbringst Monate deines Lebens damit, dich auf dieses eine Projekt zu konzentrieren, und ich möchte sicherstellen, dass ich etwas tue, das mir wirklich gefällt oder für das ich wirklich leidenschaftlich bin.

Vielen Leuten ist nicht klar, dass Sie in einem Kampfkunstfilm nicht nur Kampfkunst spielen. Du machst nicht nur Kampfkunst. Du spielst tatsächlich genauso viel wie jeder andere Schauspieler.

Ich mag es, im Kontext des Hintergrunds des Charakters zu bleiben. Wenn er ein Polizist ist, muss ich sicherstellen, dass das Publikum überzeugt ist, dass diese Person, ein Polizist, ohne Waffe nur so viel tun kann.

Ich denke, Actionfilme bringen mehr Aufregung als Tränen, aber ich möchte es immer auf eine andere Ebene bringen. Ich meine, ich denke, wenn man irgendetwas im Leben bis zu einem gewissen Grad schätzt, könnte es einem möglicherweise Tränen in die Augen treiben.

Ich denke, viele Leute wissen nicht, dass Kampfkunst nur ein Ausdruck wie alles andere ist. Es ist nur so, dass die meisten Menschen nicht trainiert sind, zu schlagen oder zu treten, aber Sie können gehen oder rennen oder tanzen, was auch Teil des Ausdrucks ist.

Ein Aktionschoreograf ist ein bisschen wie ein Tanzchoreograf. Sie choreografieren die Bewegungen und lassen den Regisseur und Kameramann die Positionierung ihrer Kameras übernehmen.

Meine Handlung folgt meinen Charakteren. Wenn ein Charakter ein Polizist ist, kannst du nicht die ganze Zeit posieren, du kannst nicht vom Dach fliegen, weil es keinen Sinn ergibt - es ist nicht praktisch.

Für mich mag ich explosive Momente, sei es eine bestimmte Bewegung selbst in der ganzen Sequenz. Ich mag schockierende Momente; für das Publikum zu fühlen, wie, 'Whoa!' Es war schon immer meine Stärke.

Wenn Sie in einem modernen Film einen Polizisten spielen, müssen Sie vor einem Kampf nicht mit geradem Rücken gehen und sich verbeugen. Es gibt viele freie Formen, sich als Schauspieler auszudrücken.

Viele chinesische Kampfkunstfilme basierten auf chinesischen Kampfkunstromanen. Und diese Romane schufen eine Welt, in der Geschichte, Kalligraphie und Kampfkunst vereint wurden.

Meine Mutter lebt in Boston; sie ist berühmt dafür, Wushu und Tai Chi zu unterrichten. Als ich jung war, sagten meine Mutter und meine Tante: 'Du trainierst; Du spielst nicht Baseball oder Fußball. Das tägliche Training war normal. Später, als ich fast ein Teenager war, wurde Bruce Lee mein Idol.

Wenn das Publikum einen Action-Schauspieler wie mich ansieht, werden wir manchmal sehr leicht stereotypisiert oder als ein Typ charakterisiert. Sie vergessen, dass wir auch Schauspieler sind.

Für mich besteht die Herausforderung eines historischen Films darin, dass im Gegensatz zu einem zeitgenössischen Film, in dem die Figur in Bezug auf die Schauspielerei sehr frei sein kann, die Schauspielerei in einem historischen Film eine Belastung darstellt, weil man innerhalb des historischen Hintergrunds der Figur bleiben muss und die Gesten bestimmter Perioden.

Ein historischer Film, in dem Sie zum Beispiel, wo Sie eine traditionelle Garderobe haben, sind Sie verpflichtet, eine bestimmte Art und Weise zu handeln. Aber in einem modernen Film viel Körpergeste.

Wenn Sie bei einem Film Regie führen, sehen Sie im Grunde eine Geschichte so, wie Sie sie sehen möchten. Du bringst die Vision dieses Regisseurs mit, und dafür bin ich völlig offen.

Ob ich schauspielere oder es mache, am Ende des Tages erzählt es die Geschichte; Action, Drama. Sie möchten, dass das Publikum es fühlt - die Geschichte, die Handlung, die Szene oder eine bestimmte Einstellung. Ich arbeite einfach weiter daran, meine Kunst zu gestalten, daran, wie man Actionfilme macht.

Ich habe mich immer gefragt, warum amerikanische Schauspieler fett werden, dann habe ich einen US-Film gemacht. Ich sehe jeden Tag das ganze Essen und es gibt viele Wartezeiten, weil das Drehen eines amerikanischen Films sehr langsam ist.

Ich habe ein paar Komödien gemacht, um mich als Schauspieler auszugleichen und auszugleichen, wie das Publikum Donnie Yen als Schauspieler sieht, und ich würde sogar sagen, als Berühmtheit oder Ikone, für einige Fans. Ich möchte zeigen, dass ich kein Terminator bin.

Ich denke, jeder Schauspieler möchte verschiedene Dinge ausprobieren.

Ich bin ein sehr emotionaler Typ.

Ich wähle einfach gerne Projekte aus, die es mir als Künstler ermöglichen, meine Kunst zu machen.

Trotzdem, so sehr ich mir wünsche, dass Ballistic Kiss ein besserer Film sein könnte, die Anerkennung, die er von Kritikern und auf Festivals erhalten hat, spricht für sich.

Ich war schon immer ein Rebell.

Ich versuche, mein Arsenal ständig zu aktualisieren. Erlernen verschiedener Kampfkünste seit der Kindheit. Um zu verstehen, was da draußen ist. Um wirklich im Einklang zu sein.

Jahrelang habe ich Bruce Lee als Mentor angesehen, als einen chinesischen und asiatischen Mann, der in diesem Land lebt.

Wie jeder andere Schauspieler schöpfe ich aus Lebenserfahrung.

Aus meiner Erfahrung als Schauspieler, Choreograf, Actionregisseur und Produzent verstehe ich die Elemente und die Dynamik eines Filmemachers.

Für mich hängen Aufnahme, Schnitt und Vertonung vom Rhythmus ab.

Bruce ist der Mann. Er war seiner Zeit definitiv voraus.

Als Action-Regisseur versuche ich immer, etwas Frisches und Neues zu bringen.

Kampfkunst ist eine Ausdrucksform, ein Ausdruck von deinem inneren Selbst zu deinen Händen und Beinen.

In Hollywood habe ich Glück, ich mache nur große Filme wie 'Blade.' Es ist viel bequemer: Sie haben einen Anhänger.

Es braucht Jahre, um diese Erfahrung sowohl als Filmemacher als auch physisch aufzubauen. Sie müssen ein hohes Maß an Verständnis für Kampfkünste haben.

Es gibt auch eine starke Anhängerschaft unter den Städtern an der Ostküste, wenn es um Kampfkunstfilme geht.

Wenn du meine Filme siehst, spürst du mein Herz.

Ich wurde für meinen zweiten Film als bester junger Regisseur beim Aikido Film Festival in Japan nominiert.

Persönlich bevorzuge ich zeitgenössische Filme, aber der Markt verlangt nach mehr Auswahl an Epochen, zumal China in Hongkong einen Kinomarkt eröffnet hat. Es gibt viele Einschränkungen für zeitgenössische Filme, einfach wegen des Themas.

Es gibt zwei Arten von Chinesen, die in Amerika aufwachsen. Einer ist der Typ, der in der Schule wirklich gut abschneidet, mit dicken, dicken Gläsern. Und der andere ist in die Banden verwickelt.

Es ist ein Segen, einem, wie ich es nenne, ikonischen Action-Schauspieler wie mir, eine Vielzahl von Rollen zu geben.

Ich hoffe auf jeden Fall, dass 'Dragon' ein Vermächtnis hinterlassen kann.

Aktionschoreograf ist wie Reden. Wenn du sprichst, hast du einen Rhythmus. Wenn du handelst, hast du einen Rhythmus. Wenn du deinen Körper bewegst, hast du einen Rhythmus. Als Schauspieler, als Choreograf versucht man also, alles in diese Figur hineinzumischen - letztendlich wieder hinein.

Ich handle nach den Anforderungen des Charakters, und wenn ich versuche, die Rolle zu spielen, dann spiele ich sie wahrheitsgemäß. In meinem täglichen Leben bin ich ein entspannter, friedlicher Typ. Ich mache nur meinen Job, um zu handeln.

Vor allem in Hongkong fertigen wir diese Kunst seit Jahrzehnten. Der Action-Choreograf ist eigentlich der Action-Regisseur. Er übernimmt und choreografiert mit - alleine oder mit seinem Team, und platziert die Kamera dort, wo er einen filmischen Effekt spürt, um diese Choreografie hervorzubringen.

Schau dir jeden Actionfilm in Hollywood an. Jeder führende Mann von Spider-Man über Batman bis hin zu James Bond, 'Bourne Identität', jeder von ihnen besitzt Kampfkunstfähigkeiten.

Ich war schon immer ein großer Fan von Peter Chan und vielen anderen großartigen Regisseuren, die sich auf alles außerhalb der Action spezialisiert haben.

Ich sage immer jüngeren Filmemachern, es geht nicht nur um die Schauspielerei oder die Kunst selbst. Es geht darum, wie groß das Publikum Ihren Film sieht.

Ich denke, beim Film geht es für mich als Regisseur darum, eine Geschichte zu erzählen.